36 - Armand GUILLAUMIN (París, 1841 - Orly, 1927)

Armand GUILLAUMIN (París, 1841 - Orly, 1927) Las alturas de la Sédelle, paisaje de la Creuse, hacia 1895 Óleo sobre lienzo 54 x 73 cm Firmado en la parte inferior derecha: Guillaumin Se reproducirá en el segundo volumen del Catálogo Razonado del artista, actualmente en preparación por el Comité Guillaumin. Se entregará al comprador un certificado de Dominique Fabiani, Stéphanie Chardeau-Botteri y Jacques de la Béraudière. Procedencia: Galería Aittouarès, París Subasta de Christie's Nueva York, 14 de mayo de 2021 Colección particular Armand Guillaumin es uno de los principales representantes de la Escuela de Crozant, un grupo de artistas que pintaban los paisajes de la Creuse. También fue miembro fundador del movimiento impresionista, pintando junto a Paul Cézanne, Camille Pissarro y Pierre-Auguste Renoir, entre otros. La trayectoria de Armand Guillaumin dista mucho de ser corriente. Desde muy joven, cuando vivía en Moulins, comenzó a interesarse por la pintura. Sin embargo, tras instalarse en París en 1857, y hasta 1891, dejó la pintura a un lado para ganarse la vida, primero como dependiente en la tienda de lencería de su tío, luego trabajando para el ferrocarril París-Orléans, o incluso excavando por las tardes para el Servicio de Puentes y Carreteras. A pesar de este duro trabajo, pintaba sin descanso y expuso en el Salón de los Rechazados en 1863, junto a un grupo de artistas a los que pronto se les apodó «los impresionistas», y participó en seis de las ocho exposiciones colectivas impresionistas. Guillaumin era también un amigo íntimo de Vincent van Gogh, con quien compartía cuadros de colores vivos combinados con una técnica pictórica a pincel, como atestiguan las obras que presentamos a subasta. En 1891, Guillaumin ganó 100 000 francos en la lotería nacional y pudo por fin dejar su empleo para dedicarse a tiempo completo a su arte. Esta suma le permitió instalarse definitivamente en la Creuse. Al igual que Claude Monet, que también pintó en la región, Guillaumin solía pintar en el mismo lugar, en diferentes condiciones atmosféricas y a diferentes horas del día. Lo que se mantiene constante en los paisajes de Guillaumin en Crozant es la ausencia casi total de vida y de presencia humana, como si el paisaje se bastara a sí mismo, a diferencia de sus anteriores paisajes urbanos. Al igual que Monet, Guillaumin también estaba fascinado por la región, que para ambos representaba la forma más pura de la naturaleza; una región que la modernidad, el progreso y la industrialización aún no habían invadido. El paisaje ofrecía vistas espectaculares y aisladas en las que el artista podía pintar representaciones trascendentales de la naturaleza gracias al uso de colores contrastados y complementarios. Las obras creadas por Guillaumin a finales de la década de 1890 influirían considerablemente en los artistas de la siguiente generación. De hecho, la evolución de su técnica, desde el primer periodo realista hasta el enfoque impresionista, lo situó en el centro del desarrollo del arte posimpresionista de los años posteriores, lo que lo convierte en un pintor imprescindible de ese periodo.