635 - Moritz Daniel Oppenheim

Moritz Daniel Oppenheim 1800 Hanau - 1882 Fráncfort del Meno - «Dama con loro» - (1864) Óleo sobre madera. 50,2 x 39,5 cm. 78 x 70 cm (dimensiones con marco). Monograma a la derecha de la jaula del pájaro: MO (ligado). Marco decorativo con placa. Pérdidas de color en los bordes. - Procedencia: colección privada, Berlín. Colección privada, Bad Harzburg (heredada en 1976/1977). Colección privada, Hannover (heredada en 2020). — Agradecemos al Sr. Erik Riedel, de Fráncfort, sus amables aportaciones científicas. — Bibliografía: Moritz Daniel Oppenheim. El descubrimiento de la conciencia judía en el arte. Editado por Georg Heuberger y Anton Merk. Catálogo de la exposición del Museo Judío de la ciudad de Fráncfort del Meno. 16 de diciembre de 1999 - 2 de abril de 2000. Fráncfort 1999, Género y mitología, n.º V 33 (p. 372). - Se dispone de un certificado del Art Loss Register (ALR Ref.: S00277168), Londres, de 15 de octubre de 2026. Moritz Daniel Oppenheim (1800-1882) está considerado el primer pintor judío de Alemania con formación académica. Tras estudiar en Múnich, París y Roma, se estableció en Fráncfort del Meno, donde rápidamente se convirtió en un retratista muy solicitado, sobre todo por la familia Rothschild. Por intercesión de Goethe, el gran duque de Sajonia-Weimar le concedió el título de catedrático. La trayectoria de Oppenheim es un ejemplo paradigmático de la emancipación cultural de la burguesía judía en el siglo XIX. A diferencia de muchos artistas judíos de su generación, Oppenheim se mantuvo fiel a su fe durante toda su vida. Con sus «Cuadros de la antigua vida familiar judía» creó una obra clave de la historia cultural judía, que aúna la tradición pictórica europea con la identidad judía. La obra «Dama con loro», realizada en 1864, muestra la otra faceta, la secular, de su obra, y ello precisamente en los años en que trabajaba en su famoso ciclo. En un sillón descansa una joven vestida con un abrigo de terciopelo rojo ribeteado de piel. Con una mirada ligeramente burlona, se vuelve hacia el pájaro en una jaula dorada y le ofrece un manjar. En la otra mano sostiene unas cartas; a sus pies duerme un perrito, y a la izquierda se abre la vista hacia un amplio paisaje. Con ello, Oppenheim retoma un motivo muy popular de la pintura minuciosa neerlandesa del siglo XVII. El contraste entre el pájaro enjaulado y la ventana abierta puede interpretarse al mismo tiempo como una alusión a la nostalgia y al vínculo familiar. La virtuosa representación de los tejidos —terciopelo, piel, encaje— da testimonio de la maestría pictórica de Oppenheim. Firmada en la jaula del pájaro y catalogada en el catálogo de la exposición de Fráncfort de 1999, la obra es un ejemplo característico de la pintura de género de Oppenheim.