271 - Rudolf Levy

Rudolf Levy 1875 Stettin - 1944 Auschwitz - «Cassis I» - (1911) Óleo sobre lienzo. 54,5 x 65 cm. 67 x 78 cm (dimensiones con marco). Firmado y fechado en la esquina inferior derecha: R Levy 1911. Debajo, indicación del lugar: Cassis. Marco. Restaurado. En el reverso, dos pequeños parches. - Procedencia: Erna Schultze Cohnitz (1884 - 1971) / Ernst Cohnitz, consejero judicial, Berlín hasta 1971 / Margit Fischer-Cohnitz, Berlín / Herederos de Margit Fischer-Cohnitz, Berlín (Ernst Ludwig Fischer y su esposa Gesine Fischer) / Heredero Philipp Fischer - Exposición: Matisse y sus discípulos alemanes. Exposición en la Pfalzgalerie de Kaiserslautern y en la Ostdeutsche Galerie de Ratisbona del 28 de mayo al 17 de julio de 1988. - Bibliografía: Thesing, Susanne. Rudolf Levy (1875-1944). Vida y obra. Núremberg, 1990, n.º 25 (p. 92, con una ilustración a página completa en la p. 80). — «Matisse y sus discípulos alemanes». Catálogo de la exposición de la Pfalzgalerie de Kaiserslautern, del 28 de mayo al 17 de julio de 1988, y Ostdeutsche Galerie de Ratisbona, del 28 de julio al 18 de septiembre de 1988. Kaiserslautern, 1988, n.º 45 (con una ilustración a página completa en la p. 95). - Se dispone de un certificado del Art Loss Register (ALR Ref.: S00277162), Londres, 19 de octubre de 2026. Rudolf Levy es uno de los artistas alemanes más destacados de la modernidad clásica, cuya obra se vio influida de manera decisiva por la vanguardia francesa. Como alumno de Henri Matisse en París, formó parte de aquel círculo de pintores alemanes que se enfrentaron desde muy temprano a los logros revolucionarios del fauvismo. El cuadro «Cassis I», pintado en 1911, es un testimonio característico de esta fase creativa pionera. En el paisaje del sur de Francia, que ya había inspirado a Paul Cézanne para una renovación fundamental de la pintura, Levy desarrolló un lenguaje pictórico propio, a caballo entre la intensidad cromática fauvista y una concepción constructiva de la forma. Los brillantes tonos azules, verdes y ocres, una pincelada libre y enérgica y la generosa composición del paisaje confieren a la obra una notable inmediatez pictórica. El cuadro documenta de forma impresionante la reflexión de Levy sobre las corrientes artísticas fundamentales de su época. Su presentación en la exposición «Matisse y sus discípulos alemanes» de 1988, así como el detallado reconocimiento que le dedica la monografía de referencia de Susanne Thesing, subrayan su relevancia en la historia del arte.