19 - THEODORE JACQUES RALLI (1852-1909)

THEODORE JACQUES RALLI (1852-1909) La sesión con la modelo Firmado y fechado «RALLI 1874» (abajo a la izquierda) óleo sobre lienzo 33 x 41 cm. Pintado en 1874 Óleo sobre lienzo 12,99 × 16,14 pulgadas. Notas al pie: Procedencia Adquirida por el abuelo del actual propietario en Liverpool, Reino Unido, hacia 1925-1935, y desde entonces ha pasado de generación en generación dentro de la familia. Colección privada, Reino Unido. Exposiciones Liverpool, Exposición de Otoño de Pintura Moderna de Liverpool, Biblioteca Pública y Museo, 1875 (catalogado con el título «Estudio del natural»). Bibliografía Archivo Fotográfico de Theodore Ralli, B, 9 (ilustrado). M. Katsanaki, «El pintor Theodoros Ralli (1852-1909) y su obra», tesis doctoral, Universidad de París I - Panthéon-Sorbonne, 2007, n.º 5, p. 112. M. Palioura, La obra pictórica de Theodoros Ralli (1852-1909), tesis doctoral, Universidad de Atenas, Atenas 2008, n.º 296, vol. I, pp. 211 (comentada), 301 (catalogada), vol. II, fig. 296 (ilustrada). M. Katsanaki, Theodore Ralli, Fundación A.G. Leventis - Galería A.G. Leventis, Atenas 2018, p. 346, n.º 2 (catalogada), p. 56 (analizada), p. 57 (ilustrada). En 1875, Ralli expuso en la Exposición de Otoño de Pintura Moderna celebrada en la Biblioteca Pública y Museo de Liverpool. La primera de las dos obras que mostró allí se menciona en el catálogo de la exposición como Estudio del natural, y figura en el archivo del artista con el título La séance du modèle. En su monografía sobre Ralli, la historiadora del arte M. Katsanaki describe el lienzo como una representación de «una intrigante escena de taller: el pintor hizo posar a su modelo tumbada boca arriba, con la mano izquierda bajo el pelo y la cabeza girada hacia el otro lado, como si estuviera recostada en una postura sensual; un velo negro y vaporoso que solo cubre la parte inferior de su cuerpo. Ralli también se ocupó de la escenografía y la iluminación, que se centra en el torso desnudo de la mujer, utilizando un trozo de tela blanca, atado con un cordel fino a las paredes y al techo, mientras que otro rojo, colocado delante del tapiz decorativo, hace las veces de fondo. La modelo yace sobre una cama portátil de madera, cubierta con telas de colores. El pintor, con su característica boina y sosteniendo la paleta y el pincel, se sienta frente a la modelo y se dispone a pintar a la mujer rubia en reposo sobre un lienzo de pequeño formato, que ya se encuentra dentro de un marco dorado en su caballete. El estudio es espacioso y contiene ciertos elementos decorativos y utilitarios, como el espejo y el busto femenino sobre la repisa de la chimenea, la estufa encendida y los pequeños cuadros colgados en la pared.¹ Inundada por la luz que inunda la estancia, la resplandeciente desnudez de la modelo contrasta fuertemente con el oscuro interior de la izquierda y las imágenes tenuemente iluminadas de las paredes, lo que acentúa una sensación de erotismo sugerente. Se puede argumentar que la imagen transmite un mensaje de languidez y sensualidad, objetivando el cuerpo femenino para complacer la mirada voyeurista del espectador masculino. Además, las dinámicas de poder inherentes a la yuxtaposición de un pintor masculino completamente vestido con una modelo femenina desnuda también pueden invitar a un escrutinio crítico. Esta coreografía de género se ve realzada por el sofisticado manejo de los aspectos pictóricos por parte del artista. Su elegancia distintiva, su discreción y su refinada paleta quedan ampliamente de manifiesto. Demostrando un virtuosismo asombroso, un hábil uso del sutil claroscuro y una minuciosa atención al detalle, Ralli sigue de cerca los pasos de su maestro Jean-Léon Gérôme. Al mismo tiempo, la organización y el tratamiento del espacio interior revelan un aprecio por los logros estructurales de los realistas holandeses del siglo XVII. Basándose en una composición equilibrada, unos valores cromáticos armoniosos y una representación meticulosa de la forma, Ralli fusiona su material narrativo escenificado en una obra seductora de discreta elegancia. 1. M. Katsanaki, Theodore Ralli, Fundación A.G. Leventis - Galería A.G. Leventis, Atenas 2018, p. 56. Este lote está sujeto a los siguientes símbolos: * * IVA sobre los artículos importados al tipo preferencial (actualmente del 5,5 %) sobre el precio de adjudicación y la comisión del comprador para obras de arte, objetos de colección y antigüedades, si el artículo permanece en la UE. IVA sobre los objetos importados al tipo reducido (actualmente del 5,5 %) aplicado al precio de adjudicación y a la comisión del comprador para obras de arte, objetos de colección y antigüedades, en caso de que el objeto permanezca en la Unión Europea. Para obtener más información sobre este lote, visite Bonhams.com