1198 - EINAR JOLIN. «Markusplatsen, Venecia». Óleo sobre lienzo, 81 x 100 cm; con marco, 99 x 118 cm. Firmado y fechado: JOLIN VENEZIA MAY 1920. Lleva la inscripción en el reverso: «Para Carl Björkman, de parte de su amigo Einar Jolin».

EINAR JOLIN. «Markusplatsen, Venecia». Óleo sobre lienzo, 81 x 100 cm; con marco, 99 x 118 cm. Firmado y fechado: JOLIN VENEZIA MAY 1920. Lleva la inscripción en el reverso: «Para Carl Björkman, de parte de su amigo Einar Jolin». PROCEDENCIA Lic. en Filosofía Carl Björkman. BIBLIOGRAFÍA Nils Palmgren, Einar Jolin, 1947, reproducida en la pág. 70. Ragnar Hoppe, Einar Jolin, 1934, compárese con otra versión del cuadro reproducida en la pág. 46. Cuando Einar Jolin llegó a Venecia en la primavera de 1920, se encontró con una ciudad que despertó de inmediato su inspiración pictórica. Tras los años de la guerra, en los que las fronteras de Europa habían permanecido cerradas durante mucho tiempo, había viajado hacia el sur atravesando Europa e Italia. A principios de mayo llegó a Venecia, donde el encuentro con la luz, los colores y la vida cotidiana de la ciudad tendría una gran importancia para su pintura. Jolin permaneció en Venecia durante la primavera y el verano y pintó intensamente. Los canales y las góndolas, la arquitectura característica y la gente que se movía por la ciudad se convirtieron en motivos recurrentes. Al mismo tiempo, su pintura experimentó un cambio. El color adquirió un papel más libre y temperamental, y las composiciones se hicieron más densas, sin perder por ello la elegancia y la ligereza que caracterizan su arte. La plaza de San Marcos se convirtió en uno de los motivos que más le cautivaron. Aquí se unen la arquitectura monumental y la vida popular de la plaza. Figuras vestidas con ropa clara se dispersan por la plaza bañada por el sol, mientras las banderas italianas ondean sobre ellas y la fachada de la basílica de San Marcos sirve de fondo. La mujer vestida de oscuro en primer plano crea un claro contraste y refuerza la profundidad y la luz de la composición. A la izquierda, en primer plano, se encuentra un hombre elegante, apoyado con naturalidad en su bastón y con un cigarrillo en la mano izquierda. Sus rasgos faciales guardan un parecido inconfundible con los del propio artista, lo que sugiere que Jolin pudo haberse incluido a sí mismo entre los personajes de la plaza de San Marcos. Jolin pintó este motivo de la plaza de San Marcos durante su estancia en Venecia en 1920 y más tarde volvió a la composición en una réplica casi idéntica. Es probable que el cuadro que nos ocupa sea esta última versión. Aquí vuelven a aparecer el intenso juego de colores y la elegante simplificación, así como el interés por las personas que pueblan el espacio urbano. Venecia llegó a ocupar un lugar especial en la trayectoria artística de Jolin, quien regresó a Italia en varias ocasiones a lo largo de su vida. En los cuadros de la ciudad se unen la arquitectura, la luz y la vida cotidiana con ese sentido del color y esa ligereza tan característicos de su arte.