17 - Círculo de Miguel Ángel (Caprese, 1475 - Roma, 1564)

Círculo de Miguel Ángel (Caprese, 1475 - Roma, 1564) Figura masculina de espaldas, con el brazo derecho levantado y la pierna izquierda levantada, cubierta por un drapeado Pluma y tinta marrón 37 x 12 cm Dimensiones del papel original: 37 x 10,5 cm en la parte superior, 37 x 12 cm hacia el centro, 37 x 10,8 cm en la parte inferior Varios pliegues de encolado, entre ellos uno horizontal en el centro; desgarro a la derecha de la cadera (aproximadamente 2 cm); pequeñas pérdidas en la parte inferior y en el lado derecho, en el centro; dos agujeros de alfiler en la parte superior, en el centro; algunas manchas dispersas Papel fino de forma irregular, montado sobre un papel recortado en forma de rectángulo, a su vez pegado sobre un cartón Este dibujo puede relacionarse con la figura similar de Miguel Ángel conservada en la Casa Buonarroti de Florencia (véase Michael Hirst, *Michelangelo draftsman*, Washington, National Gallery, 1988, ed. Olivetti en Milán, n.º 5, reprod. p. 17). Este último, de mayores dimensiones (40,9 x 28,5 cm), fue realizado probablemente hacia 1504, durante los estudios previos para la elaboración de La batalla de Cascina. El dibujo permaneció en el taller de Miguel Ángel, quien reutilizó el reverso en blanco en el verano de 1528; dobló el papel en cuatro para escribir un memorándum. Según los especialistas (Wilde, Tolnay, Hirst), Miguel Ángel se inspiró en la postura de una figura de un bajorrelieve antiguo, el sarcófago de Hércules, en el que esta aparece de perfil (véase Charles de Tolnay, *Corpus dei Disegni di Michelangelo*, Novara, 1975, ed. Istituto Geografico de Agostini, reproducción en la p. 59, con el n.º 49). Tolnay cree que el dibujo se realizó a partir de una figura de cera en el taller de Miguel Ángel. Hirst cree que Miguel Ángel hizo primero una copia dibujada del motivo esculpido antes de «parafrasearlo» en el taller para adaptar la figura a sus investigaciones. Nuestro dibujo presenta varias variaciones: - La figura está más cerca de la vertical que en el dibujo conocido - El cuello está ligeramente más inclinado hacia la izquierda, y la orientación de la cabeza sigue este movimiento, difuminando el perfil perdido visible a la derecha del otro dibujo - La cabeza está más esbozada - La pierna izquierda se representa doblada en ángulo recto, mientras que en el dibujo de la Casa Buonarroti solo se insinúa a partir de la nalga. Un drapeado que envuelve esta pierna se traza con trazos largos, finos y suaves. La técnica utilizada es ligeramente diferente. Podría asemejarse a la de un dibujo atribuido durante mucho tiempo a Miguel Ángel y conservado en el Museo del Louvre (inv. 694; «Modelo de figura masculina de pie», anverso/reverso, pluma y tinta marrón, dimensiones 32,9 x 16 cm). El dibujo, que reproduciría un dibujo perdido de Miguel Ángel, fue atribuido sucesivamente a Miguel Ángel, a su escuela, a Bandinelli, a Cellini y, posteriormente, quizá a un alumno del maestro, Pietro Urbano, en el último inventario (Paul Joannides, Museo del Louvre, departamento de artes gráficas, Inventario general de dibujos italianos, Miguel Ángel/Alumnos y copistas, París, 2003, ed. RMN, n.º 49, pp. 194-195, reproducción en la p. 195). Dado que el dibujo de la Casa Buonarroti nunca salió del taller de Miguel Ángel, resulta difícil mantener la atribución a Toussaint Dubreuil, salvo que se plantee la hipótesis de que se trate de una copia basada en otra copia perdida. Nos parece más acertado relacionarlo con el círculo de Miguel Ángel, quizá de la misma mano que trazó la figura que ahora se conserva en el Louvre.