157 - 9 LIBROS DE FOTOGRAFÍA. Lillian BASSMAN (1917-2012) y Paul HIMMEL (1914-2009). Die erste retrospektive / The first retrospective. Kehrer, 2013. Encuadernado con sobrecubierta, texto en inglés y alemán. A estrenar, con el plástico protector original. De la obra de Lillian Bassman se desprende una elegancia cautivadora y un sentido infalible del estilo. Marcó la fotografía de moda desde los años cuarenta hasta los sesenta mediante el uso de fuertes contrastes entre la luz y la oscuridad, el grano de las fotografías una vez reveladas, y la composición geométrica y los ángulos de toma de sus sujetos. Bassman es una de las grandes fotógrafas del mundo de la moda. Su marido, Paul Himmel, también trabajó en este ámbito para Vogue, Harper’s Bazaar y muchas otras revistas a lo largo de su carrera. – Alexey BRODOVITCH (1898-1971). Alexey Brodovitch. Ediciones Assouline, 2009. Nuevo, en blíster. – Henri CARTIER-BRESSON (1908-2004) y Walker EVANS (1903-1975). Fotografiar América 1929-1947. Steidl, 2008. Nuevo, en blíster. – [Colectivo] «Documentary and anti-graphic photographs». Steidl, 2004. Publicado con motivo de la exposición en la Fundación H. Cartier-Bresson. El libro está encuadernado, nuevo, en su envoltorio de plástico original. Texto en inglés y francés. Fue al clasificar los archivos de Henri Cartier-Bresson, reunidos para la creación de la Fundación, cuando apareció una modesta hoja de papel Bristol blanco con unos ojos extraños, acompañada del título: «Documentary and anti-graphic photographs». Los nombres de los tres artistas que formaban los ojos eran Manuel Álvarez Bravo, Walker Evans y Henri Cartier-Bresson. La fecha de la exposición: abril-mayo de 1935, y, por último, el lugar de la exposición: Julien Lévy Gallery, Nueva York. Este descubrimiento dio lugar a la reconstrucción de dicha exposición. Este libro reúne estas copias por primera vez desde 1935 y presenta la obra de juventud de tres grandes maestros de la fotografía. – Walker EVANS (1903-1975). The Magazine work. Steidl, 2014. Editado por David Campany. Texto en inglés. A estrenar, con el plástico protector original. Este libro, magníficamente impreso, saca a la luz una faceta poco conocida de la carrera de Walker Evans: sus colaboraciones con revistas de vanguardia y otras muy conocidas, como Harper’s Bazaar, Vogue, Architectural Forum, Life y Fortune. Sus ensayos fotográficos, reproducidos íntegramente, son un testimonio de cómo trabajaba para ganarse la vida y de su forma de dirigirse a un público amplio. – Lisa FONSSAGRIVES-PENN (1911-1992). Tres décadas de fotografía de moda clásica. Schirmer / Mosel, 2017. Texto en inglés y alemán. A estrenar, con el plástico protector original. – Curtis MOFFAT (1887-1949). Silver society: experimental photography and design, 1923-1935. Steidl, 2016. Primera edición. Encuadernado, texto en inglés. A estrenar, envuelto en su plástico original. – Just LOOMIS (nacido en 1957). Backstage. Hatje Cantz, 2018. Texto en inglés. A estrenar, envuelto en su plástico original. – Edward STEICHEN (1879-1973). Carnet mondain. Los años Condé Nast 1923-1937. Thames & Hudson, 2008. Texto en francés. Encuadernado, nuevo, con el plástico protector original. Edward Steichen ya era famoso como pintor y fotógrafo tanto en Estados Unidos como en el extranjero cuando, en 1923, se convirtió en el fotógrafo jefe de Vogue y Vanity Fair. Trabajó en los ámbitos de la cultura contemporánea, la política, la literatura, el cine, el deporte, la danza, el teatro, la ópera y el mundo de la alta costura (Gloria Swanson, Gary Cooper, Greta Garbo y Charlie Chaplin…). Las fotografías de los años veinte y treinta representan el punto álgido de la carrera de Steichen y se cuentan entre las creaciones más impactantes de la fotografía del siglo XX. (9 volúmenes en total)