165 - Cabeza romana de Cupido en mármol sobre un pedestal georgiano. Colección de B. Poindessault (1935-2014)

Cabeza romana de Cupido en mármol sobre un pedestal georgiano. Colección de B. Poindessault (1935-2014) Siglos I-II d. C. Esculpida a la redonda como un busto de niño con el pelo corto peinado hacia arriba, rasgos redondeados, labios ligeramente entreabiertos en una sonrisa, colocada sobre un pedestal de mármol del siglo XVIII; colocado sobre un soporte de exposición con una nota de la colección que reza: «Buste d’Enfant / Epoque Romaine / 1er Siècle». Véase, para cabezas similares, Fr hlich, T., «Attraverso gli occhi di Winckelmann: le sculture capitoline nella Geschichte der Kunst», Il Tesoro di Antichità, Winckelmann e il Museo Capitolino nella Roma del Settecento. Roma, Museos Capitolinos, Palacio Caffarelli y Palacio Nuevo, del 7 de diciembre de 2017 al 22 de abril de 2018, Roma, 2017; de Fazio, C., «Estatua de Heracles niño» en Arte romana, inv. CIII, Roma, 2022, en la Galería Borghese. 6,12 kg en total, 30 cm incluyendo el pedestal (11 7/8 pulgadas). [Hay un vídeo de este lote disponible en la página web de TimeLine Auctions] (Para este lote concreto, se aplica un 5 % de IVA de importación sobre el precio de adjudicación). Colección de B. Poindessault (1935-2014), Francia, adquirida antes de octubre de 1975. Subasta de Oger & Blanchet, París, 2014. Colección privada alemana, Colonia. Colección privada, adquirida en 2015. Acompañada de un informe académico de la Dra. Marina Mattei. Acompañada de una copia del certificado del Art Loss Register, n.º S000104583. Acompañada de una copia del pasaporte francés n.º 167453. Este lote ha sido cotejado con la base de datos de la Interpol sobre obras de arte robadas y va acompañado del certificado de búsqueda n.º 12931-246329. La cabeza, esculpida con gran delicadeza, representa a un niño pequeño, probablemente concebido como Eros (Cupido). Este tipo de representaciones se realizaban en numerosas variantes para ilustrar las etapas de la infancia y la capacidad de los niños para llevar a cabo acciones significativas o simbólicas. Los rasgos modelados con suavidad y la expresión apacible recuerdan la célebre obra de Boethos, *El niño estrangulando a la oca*, así como las imágenes muy extendidas de Eros y los Erotes que se encuentran en toda la escultura y la pintura grecorromanas. En el arte grecorromano, las representaciones de niños ocuparon un papel importante y en constante evolución. Inicialmente, las figuras juveniles se retrataban como adultos en miniatura, pero a partir del siglo IV a. C. —especialmente durante los periodos helenístico y romano— los artistas comenzaron a estudiar más de cerca la anatomía infantil, reproduciendo sus proporciones y expresiones características con sensibilidad naturalista. La figura de Eros, el compañero inseparable de Afrodita, se convirtió en el modelo por excelencia del niño en el arte antiguo, identificable por sus atributos tradicionales: las alas y el arco. Como atestiguan numerosas estatuillas y pinturas murales desenterradas en Pompeya, las escenas de la infancia se contaban entre los temas más populares para adornar los jardines y los interiores de las villas romanas acomodadas. Estas figuras aparecen realizando actividades animadas y variadas —jugando, trabajando, actuando o interactuando con animales como pájaros, liebres y delfines—, celebrando tanto el encanto como la vitalidad de la primera infancia dentro de una visión artística idealizada. TimeLine Auctions sigue un riguroso proceso de verificación para garantizar la autenticidad y la legalidad de todos los artículos, lo que refuerza nuestro compromiso con la integridad y el comercio responsable. Cada lote de antigüedades, objetos antiguos y monedas se somete a un examen exhaustivo por parte de un comité de verificación compuesto por al menos diez especialistas externos, miembros de asociaciones profesionales del sector, científicos y arqueólogos. Consulte nuestra página web para obtener más información.