10 - JOSEPH RIVIERE (Tours, 1912-París, 1961).

JOSEPH RIVIERE (Tours, 1912-París, 1961). "Les combattants. Polyester. Medidas: 230 x 29 x 40 cm. Exposiciones: "Escultura europea del siglo XX", Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM), Barcelona, 2014. Con "Les combattants", Joseph Rivière lleva al extremo su exploración del existencialismo y el movimiento, utilizando una escala casi arquitectónica que desafía la percepción del espectador. Las dos figuras se entrelazan en una lucha que parece no tener fin. La verticalidad no representa aquí un ascenso espiritual, sino una tensión agónica. Es el hombre contra el hombre, o el hombre contra su propia sombra. Rivière simplifica los cuerpos. Los miembros se alargan y se estrechan, convirtiéndose en líneas de fuerza. Esto acentúa la sensación de que no estamos viendo a dos personas reales, sino la esencia del conflicto. La utilización de los espacios abiertos entre los cuerpos es magistral. El aire forma parte de la escultura, subrayando la fragilidad de estas figuras que se sostienen mutuamente en su propia destrucción. Rivière fue un escultor francés que desarrolló su madurez artística en el París de la posguerra. Su obra evolucionó desde un clasicismo temprano hacia formas más atormentadas y dinámicas. A menudo se le asocia con la corriente que buscaba representar la condición humana tras los traumas de la Segunda Guerra Mundial. Sus obras se encuentran en importantes colecciones públicas francesas, y se le reconoce su capacidad para captar el movimiento extremo.