5 - CHARLES RENNIE MACKINTOSH (Escocia, 1868-1928) para Cassina.

CHARLES RENNIE MACKINTOSH (Escocia, 1868-1928) para Cassina. Mesa de comedor «DS1», también conocida como Modelo 322, con paneles laterales plegables. Fabricada en Italia por Cassina en la década de 1970 basándose en el diseño original de 1918. Estado: Bueno. Pieza vintage sin defectos estructurales, aunque puede presentar signos de uso. Dimensiones: 75 x 177 x 125 cm. Mesa de comedor «DS1», también conocida como Modelo 322, diseñada por Charles Rennie Mackintosh en 1918 y fabricada por la empresa italiana Cassina durante la década de 1970. Se caracteriza por un estilo geométrico y arquitectónico, basado en una estructura de líneas rectas y un tablero ovalado con laterales abatibles que permiten adaptar su superficie a diferentes necesidades. Su diseño combina funcionalidad y rigor formal, reflejando la interpretación única del modernismo por parte del arquitecto escocés. La mesa destaca por el contraste entre la geometría de su estructura y las formas curvas del tablero, así como por la incorporación de un sistema de extensión abatible que potencia su versatilidad. La sobriedad ornamental y el equilibrio de sus proporciones reflejan los principios estéticos de Mackintosh, cuya obra se caracteriza por la integración de la arquitectura, el diseño de interiores y el mobiliario. La reedición de este modelo por parte de Cassina durante la segunda mitad del siglo XX contribuyó a revivir y popularizar algunos de los diseños más representativos del movimiento modernista. Mackintosh fue un arquitecto, diseñador y acuarelista escocés que desempeñó un papel fundamental en el movimiento Arts & Crafts y fue también el principal exponente del Art Nouveau en el Reino Unido. Decidió dedicarse a la arquitectura con tan solo dieciséis años y, a lo largo de su vida, se consagró a transformar los edificios, el mobiliario y el arte de Glasgow. Prácticamente todos sus diseños de mobiliario fueron creados para los interiores que él mismo diseñó, en particular para salones de té, entre los que destaca el famoso Willow Tea Rooms. Alcanzó reconocimiento internacional tras presentar sus obras en la exposición de la Secesión de Viena en 1900. Su estilo fue uno de los ejemplos más destacados del modernismo geométrico, caracterizado por la sobriedad decorativa, el predominio de las líneas rectas y la búsqueda de la asimetría. Aunque comparte con el modernismo orgánico una inspiración extraída del mundo vegetal, su interpretación es radicalmente diferente, lo que dio lugar a un estilo personal que se adelantó a algunos de los principios del diseño moderno. Su obra está presente en importantes instituciones internacionales, como la Hunterian Art Gallery de la Universidad de Glasgow, el Museo Metropolitano de Arte y el MoMA de Nueva York, el Museo de Orsay de París y el Museo Victoria & Albert de Londres, entre otras.