37 - RAKAN DABDOUB (IRAQUÍ, 1941-2017)

RAKAN DABDOUB (IRAQUÍ, 1941-2017) SIN TÍTULO (LAS MIL Y UNA NOCHES) firmado y fechado 1992 / R DABDOUB en la parte inferior izquierda ; firmado Rakan Dabdoub en árabe en la parte inferior izquierda óleo sobre tabla 85,3 x 109 cm (97,1 x 120,9 cm con marco) Se vende con un certificado de autenticidad firmado por el hijo del artista Procedente de una colección privada, Londres Rakan Dabdoub fue una figura destacada del modernismo iraquí cuya trayectoria se caracterizó por una rigurosa exploración de la forma y un profundo compromiso con el patrimonio regional. Formado en el Instituto de Bellas Artes de Bagdad y en la Academia de Bellas Artes de Roma, su estilo evolucionó desde la figuración clásica hacia una abstracción estructural y sofisticada. A lo largo de sus décadas de trayectoria, Dabdoub mantuvo un equilibrio entre la precisión técnica y un enfoque rítmico, casi lírico, del lienzo, lo que le valió el reconocimiento internacional y numerosos elogios por su maestría técnica. Una parte significativa de la obra de Dabdoub se dedicó a la interpretación del folclore y la tradición literaria, sobre todo a través de sus representaciones de Sherezade y el rey Shahryar de Las mil y una noches, tal y como se muestra en la obra que nos ocupa. En estas series, utilizó su característico estilo geométrico para reimaginar las dinámicas de poder de la narrativa. En lugar de recurrir a la ilustración literal, Dabdoub destiló estas figuras en formas simbólicas, utilizando texturas superpuestas y una paleta controlada para evocar la atmósfera de los cuentos. Su representación de Sherezade, en particular, solía hacer hincapié en una sensación de elegancia estructural, situándola como un pilar central de la inteligencia y la supervivencia. En su etapa tardía, su obra evolucionó hacia una abstracción más minimalista. Trataba el lienzo con una sensibilidad táctil, empleando a menudo un impasto espeso y perforaciones rítmicas para crear superficies que transmitían una sensación física y duradera. Estas composiciones iban más allá de la mera representación, centrándose en cambio en la interacción entre la luz, la sombra y la repetición de motivos. Al final de su vida, Dabdoub había consolidado un lenguaje visual que era a la vez muy personal y de gran repercusión, lo que le valió su legado como maestro de la forma y figura clave del arte del siglo XX.