24 - ‡ EVELYN ASHAMALLAH (EGIPCIA, N. 1948)

‡ EVELYN ASHAMALLAH (EGIPCIA, N. 1948) ARMONÍA DE LOS SERES firmada y fechada «Ashamallah 88» en árabe, en la parte inferior central óleo sobre lienzo 100 x 100 cm (103 x 103 cm con marco) Se vende con un certificado de autenticidad expedido por la galería Easel & Camera, firmado por la artista Procedencia Adquirida directamente en el estudio de la artista por el actual propietario Evelyn Ashamallah es una destacada pintora y comisaria contemporánea egipcia cuya carrera abarca más de cinco décadas. Nacida en Desouk en 1948, se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Alejandría en 1973. Tras su graduación, trabajó como periodista para la revista semanal progresista Rose el-Youssef y, posteriormente, se trasladó a Argelia durante un tiempo en la década de 1980. Como figura clave de la influyente generación de artistas egipcios de la posguerra de los años 70, Ashamallah contribuyó a un cambio cultural fundamental, alejando la escena artística local del rígido realismo social hacia una forma distintiva de surrealismo egipcio. Más allá de su trabajo en el estudio, ha sido una líder institucional fundamental, ocupando el cargo de directora del Museo Mohammed Nagy (1993-1995) y del Museo Egipcio de Arte Moderno (2000-2002). Su impacto duradero en el modernismo regional fue reconocido en 2024 con una gran retrospectiva de toda su obra titulada «La cosecha de toda una vida» en la Galería de Arte Azad de El Cairo. Su proceso creativo rechaza intencionadamente las definiciones rígidas y los esquemas predefinidos, comenzando cada lienzo sin un diseño formal para pintar con absoluta libertad. Esta metodología permite que una sola chispa de imaginación dicte el recorrido del pincel, dando lugar a una narrativa visual en la que la realidad y la fantasía se difuminan libremente. Ashamallah se inspira en gran medida en el paisaje de su memoria, en las ricas tradiciones populares de su infancia en Desouk, en la iconografía copta y en los vibrantes rituales comunitarios de las celebraciones callejeras egipcias, como el Mawlid y el Sham El-Nessim. A través de colores vibrantes, proporciones distorsionadas y composiciones superpuestas, construye mundos en los que los seres humanos, las plantas y los animales se hibridan. Para ella, el arte funciona como una respuesta emocional incesante a la vida, poblando sus lienzos con seres juguetones y mágicos que exploran temas recurrentes como la maternidad, la feminidad y la inocencia infantil, yuxtapuestos con la sátira de la edad adulta. A través de estas historias pintadas, se invita a los espectadores a descifrar sus mitologías personales y a reconstruir la narrativa a través del prisma de sus propias percepciones.