14 - TAHIA HALIM (EGIPCIA, 1919-2003)

TAHIA HALIM (EGIPCIA, 1919-2003) (I) FIGURA FEMENINA CON LAS PIERNAS CRUZADAS; (II) FIGURA FEMENINA Ambas firmadas T. Halim en la parte inferior izquierda ambas en gouache sobre papel (i) 39,5 x 29,5 cm (56,6 x 45,7 cm con marco); (ii) 40,5 x 29,2 cm (56,7 x 45,8 cm con marco) Propiedad de un distinguido coleccionista privado, Londres Procedencia Adquirida de una colección privada de El Cairo en la década de 1980 Tahia Halim nació en Dongola, Sudán. Desde muy temprana edad mostró un gran interés por el arte, mientras su padre ejercía como chambelán del rey Fouad (1868-1936) en El Cairo. Tras completar su educación secundaria de forma privada en el palacio real, Halim se matriculó en la Academia de Bellas Artes de El Cairo. Durante sus estudios superiores, Halim se familiarizó principalmente con los estilos académico e impresionista. Esto se debió al plan de estudios eurocéntrico de la Academia y a la influencia de sus profesores. Más tarde se formó con el pintor libanés Youssef al-Traboulsi y el artista griego Alecco Jerome. En 1940, Halim conoció al artista de vanguardia Hamed Abdalla (1917-1985). Se casaron cinco años más tarde y, en 1949, se trasladaron a París, donde ambos asistieron a la Académie Julian. Halim regresó a El Cairo en 1951. Un punto de inflexión significativo en su trayectoria artística se produjo en 1959, cuando fue enviada a Nubia —su tierra natal— para documentar el proceso de construcción de la Gran Presa de Asuán en el Nilo, que inundó gran parte de Nubia y obligó al reasentamiento de más de 100 000 personas. Allí quedó fascinada por el modo de vida rural y el carácter auténtico de los nubios, a quienes consideraba la encarnación de las tradiciones centenarias de la tierra. Sus pinturas actúan como diarios visuales, en los que plasma la vida cotidiana mediante colores vivos, tonos tierra, una figuración audaz y técnicas de impasto inspiradas tanto en el estilo copto como en el del Antiguo Egipto. Estas formas sencillas y evocadoras encapsulan la belleza y la vitalidad del sur del Nilo. Sus obras capturan escenas cotidianas con exageración artística y priman la composición armoniosa sobre la proporción estricta, celebrando la rica historia de Nubia y el enfoque innovador de Halim. Su énfasis en los temas nubios reflejaba un movimiento más amplio entre los artistas egipcios para recuperar la identidad cultural durante la era poscolonial, lo que resonó entre un público que buscaba el orgullo nacional. Las decisiones artísticas de Halim también se vieron moldeadas por el entorno político de la época, en la que los egipcios buscaban distanciarse de la autoridad colonial. Su aclamada carrera incluye la presencia de sus obras en varias colecciones internacionales. Cabe destacar que se convirtió en la primera mujer en recibir el Premio Internacional Guggenheim en 1958, un honor que pone de relieve su importante contribución al arte egipcio y su legado perdurable.