81 - Astolfo Petrazzi

Astolfo Petrazzi (Siena, 1580 - 1653) INTERIOR DE COCINA CON UNA JOVEN, CAZA Y VERDURAS óleo sobre lienzo, 102 x 166 cm INTERIOR DE COCINA CON UNA JOVEN, CAZA Y VERDURAS óleo sobre lienzo, 102 x 166 cm Bibliografía - L. Bonelli, G. Fattorini, «Para deleitar los ojos y el alma: las preferencias estéticas de los propietarios de villas en la Edad Moderna», en *Vita in Villa nel senese. Residencias, jardines y fincas, editado por L. Bonelli Conenna y E. Pacini, Siena 2000, pp. 174-181; - E. Avanzati, «Astolfo Petrazzi y la naturaleza muerta en Siena en la primera mitad del siglo XVII», en *Luz y sombra. Caravaggismo y naturalismo en la pintura toscana del siglo XVII, catálogo de la exposición a cargo de Pierluigi Carofano, Pisa 2005, p. CCXXII y nota 40. Conocido ante todo como pintor «de historia» , Astolfo Petrazzi ha sido reconocido como autor de numerosas e importantes naturalezas muertas precisamente gracias a las figuras, en su mayoría femeninas, que en este aspecto de su producción repiten —transformadas en cocineras o vendedoras de fruta— a las santas o alegorías presentes en los retablos y en los cuadros de salón documentados. Es probable, como supone Elisabetta Avanzati al desarrollar una tesis de Mina Gregori, que su formación en el ámbito de la naturaleza muerta tuviera lugar en Roma, donde está documentada su presencia entre 1619 y 1626 (en este último año en la Academia de San Luca, sin duda como pintor «de historia») y donde, según las fuentes, permaneció hasta principios de la década de 1630. Pero junto a los maestros romanos, desde Verrocchi hasta Salini, o el pseudo-Salini, ejemplos de las «exposiciones» de varios niveles en las que se disponen frutas y verduras, su punto de referencia fueron sin duda las «cocinas» de Empoli, un modelo que Petrazzi contribuye a enriquecer y dinamizar y que se percibe con fuerza también en nuestra composición. Por último, no falta el recuerdo de los modelos de Cremona y Flandes de finales del siglo XVI, que reconocemos en la escena con dos cocineras al fondo, típica de esa escuela, pero ya despojada de los significados alegóricos o narrativos para los que había surgido.