11 - RAMÓN MARTÍ ALSINA (Barcelona, 1826-1894).

RAMÓN MARTÍ ALSINA (Barcelona, 1826-1894). Estudio preparatorio para «El somatent del Bruc», 1866. Óleo sobre tabla. Dimensiones: 17 x 23 cm; 30 x 37 cm (con marco). Procedencia: Patrimonio de Ramón Martí Alsina y Ricard Martí Aguiló. Colección artística y patrimonial procedente del legado de los pintores catalanes Ramón Martí Alsina (1826–1894), figura clave del realismo catalán del siglo XIX, y su hijo Ricard Martí Aguiló (1857–1935). Transmitida y enriquecida a lo largo de sucesivas generaciones, la colección reúne obras procedentes de los fondos originales de ambos artistas, junto con adquisiciones realizadas por sus descendientes. Dedicados a preservar y recuperar el legado familiar, los descendientes se encargaron de readquirir activamente las obras de los pintores a medida que salían al mercado, ampliando progresivamente la colección hasta abarcar pinturas, esculturas, yacimientos arqueológicos y otros objetos de importancia artística e histórica. Pintura sobre tabla realizada por Martí Alsina como estudio preparatorio para el gran lienzo «El somatent del Bruc» (1866), que actualmente se conserva en el Museu Nacional d’Art de Catalunya de Barcelona. Todas las figuras y detalles del cuadro definitivo están ya presentes en esta composición, y ya se puede percibir el tono épico y vigoroso influenciado por Eugène Delacroix y Horace Vernet, románticos franceses a quienes Martí Alsina había admirado desde su primera visita al Louvre de París. La influencia de Delacroix es palpable en el dinamismo de las figuras, representadas en primer plano, y en la variedad de sus poses. Este cuadro forma parte de una serie dedicada a inmortalizar episodios históricos de la Guerra de la Independencia en Cataluña —acontecimientos que le conmovieron profundamente y que aún estaban frescos en la memoria de su generación, dadas las heroicas defensas de ciudades muy queridas para él, como Girona y Mataró—. Considerado una de las figuras más destacadas del realismo español del siglo XIX, Ramón Martí Alsina desempeñó un papel decisivo en la renovación de la pintura catalana al vincular la práctica artística a la observación directa de la realidad y al estudio de la naturaleza. Su obra rompió con las convenciones académicas y acercó la pintura española a los movimientos realistas europeos de su época. Su lenguaje pictórico se distingue por la atención prestada a la luz, la solidez compositiva y la autenticidad de sus escenarios. Se centró especialmente en los paisajes terrestres, marinos y urbanos —sobre todo los de Barcelona—, así como en retratos, escenas costumbristas, desnudos y pintura histórica. Su evolución hacia un estilo más libre y espontáneo demuestra su capacidad para renovar los recursos expresivos de la pintura. Como docente, defendió la observación directa frente a los modelos académicos e influyó en artistas como Joaquim Vayreda, Modest Urgell y Josep Lluís Pellicer, contribuyendo a sentar las bases de la escuela catalana moderna. Su reconocimiento en las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes de Madrid, donde obtuvo medallas en 1858 y 1860, consolidó su reputación a nivel nacional. Su obra forma parte de destacadas colecciones públicas, como las del Museo del Prado, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y el Museo Nacional de Arte de Cataluña.