342 - Erkin Alakbarli, azerbaiyano (n. 1992- )

Erkin Alakbarli, azerbaiyano (n. 1992- ) Outcast, 2020 Óleo sobre lienzo 206 x 84 cm Erkin Alakbarli (nacido en 1992 en Bakú, Azerbaiyán) es un artista azerbaiyano multidisciplinar cuya obra abarca la pintura, el arte conceptual, la instalación y los medios mixtos. Obtuvo tanto su grado como su máster en Pintura, con especialización en Pintura Monumental, en la Academia Estatal de Artes de Azerbaiyán. Activo en el panorama del arte contemporáneo desde 2009, Alakbarli ha desarrollado un lenguaje artístico distintivo que combina la pintura expresiva con elementos escultóricos, superficies texturizadas y materiales poco convencionales. Desde 2017 es miembro de la Unión de Artistas de Azerbaiyán. A lo largo de su carrera, Alakbarli ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, ferias de arte internacionales, simposios y residencias artísticas. Su exposición individual *Ad Infinitum* se presentó en el YARAT Artim Project Space de Bakú en 2022, mientras que sus obras también se han expuesto en el Centro Heydar Aliyev, la Oficina de las Naciones Unidas en Ginebra, la Feria de Arte de Tiflis, la Galería Zaman y el Museo de Pintura de Azerbaiyán de los siglos XX y XXI. Su participación en simposios y residencias internacionales ha ampliado aún más su práctica multidisciplinar y su enfoque experimental del arte contemporáneo. Las obras de Alakbarli forman parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Bakú y de colecciones privadas de Bulgaria, Suiza, Estados Unidos, Alemania, Georgia y Rusia. A través de una práctica que fusiona la pintura con la instalación y el pensamiento conceptual, sigue investigando nuevos lenguajes visuales al tiempo que contribuye al desarrollo del arte contemporáneo azerbaiyano en la escena internacional. La práctica artística de Erkin Alakbarli explora el equilibrio dinámico entre el orden y el caos a través de la pintura, el arte conceptual y las instalaciones a gran escala. Combinando texturas expresivas con materiales como el alambre metálico, el acrílico y técnicas mixtas, desarrolla obras que trascienden los límites tradicionales de la pintura, transformando la superficie en un espacio táctil y cargado de emoción. Profundamente arraigada en su historia personal y en las experiencias de quienes le rodean, su práctica investiga temas como la memoria, la vulnerabilidad, la resiliencia y la complejidad de las relaciones humanas. En lugar de documentar narrativas específicas, Alakbarli traduce estados emocionales en formas visuales que invitan a los espectadores a participar a través de sus propias experiencias e interpretaciones. Sus obras hacen hincapié en la materialidad de los materiales como parte esencial de su significado conceptual, creando un diálogo entre textura, forma y emoción. Al fusionar la expresión pictórica con elementos escultóricos, Alakbarli busca crear experiencias visuales inmersivas que fomenten la contemplación, al tiempo que garantiza que el espectador mantenga una conexión emocional en lugar de permanecer indiferente. Arancel de importación aplicado sobre el precio de adjudicación