417 - Shen Quan (chino, 1682-hacia 1760). Rollos monumentales pintados a mano. Tinta y color sobre seda. Firmado «Nanping Shen Quan», fechado en el séptimo mes de otoño de Qianlong ji si, 1749, y con dos sellos del artista, «Qian Long Ji Si Shen Quan Hua Yin» y «Nan Ping Shi», así como tres sellos de coleccionistas. Con caja de madera a medida. El rollo representa parejas y grupos de aves y pájaros entre follaje en flor y matorrales. Entre ellas se incluyen periquitos, loros, pavos reales, faisanes, faisanes dorados y patos mandarines, entre muchas otras especies. La variedad y la ejecución de la fauna representada ponen de manifiesto la solidez técnica y la destreza artística de Shen Quan. Procedencia: Sotheby’s Nueva York, «Fine Chinese Paintings», 6 de diciembre de 1989, lote 117; colección privada; Sotheby’s, Londres, «Fine Chinese Ceramics, Works of Art and Paintings Including Export Porcelain», 12 de junio de 2003, lote 198; la distinguida colección de Leo y Doris Hodroff. Referencia: Marco Meccarelli, «Pintores chinos en Nagasaki: estilo y influencia artística durante el periodo Tokugawa (1603-1868)», Asia Orientale, Ming Qing Studies 2015, páginas 175-236. Ensayo sobre el lote: Las pinturas tradicionales de aves y flores (huaniaohua) tienen una larga tradición en China, que se remonta a la dinastía Tang. Los temas de estas pinturas van más allá de las aves y las flores, abarcando también peces, insectos, animales domésticos, etc. La intención de estas pinturas trasciende la simple representación de los motivos para transmitir la personalidad y las ideas del artista, recurriendo a menudo a la simbología china para imbuirlas de significados auspiciosos, principios y virtudes. Shen Quan (activo entre 1725 y 1780 aproximadamente), también conocido por los nombres de Nanpin (o Nanping) y Hengzai, era natural de Dequing, en la provincia de Zhejiang. Influenciado por los artistas de la dinastía Ming Bian Jingzhao y Lu Ji, de la Academia, Shen fue un hábil pintor de estas obras de aves y flores, especializándose en flores, aves y animales realistas y detallados. A su regreso tras trabajar dos años en Nagasaki (Japón), sus obras se hicieron muy codiciadas y estaban de moda, y consiguió numerosos alumnos deseosos de aprender su estilo pictórico. Entre sus muchos discípulos se encontraba Kumashiro Yuhi, quien fue maestro de So Shiseki y Kakutei. Otros artistas influenciados por Shen Quan son Katsushika Hokusai, Maruyama Okyo y Ganku. Hoy en día, sus pinturas se pueden encontrar en numerosas instituciones de prestigio, como el Museo Metropolitano de Arte y el Museo Británico. Durante su estancia en Japón, es probable que Shen Quan entrara en contacto con el próspero puerto mercantil de Nagasaki, que facilitaba la difusión del conocimiento occidental. El interés japonés por las ciencias naturales occidentales, así como por la cultura china, abarcaba tratados y la difusión de conocimientos sobre materias como la botánica, la zoología y la mineralogía. Estos tratados, tanto chinos como occidentales, posiblemente inspiraron a artistas como Shen Quan a crear estas pinturas tan detalladas, que un estudioso ha comparado más con «pinturas decorativas de flora y fauna» que con las tradicionales pinturas de aves y flores. Este aspecto decorativo se ve aún más acentuado por el hecho de que las pinturas de la escuela Nanpin, y posiblemente las del propio Shen Quan, tenían que satisfacer el gusto de los comerciantes. Sus obras se han subastado anteriormente, aunque ninguna tan monumental como el presente lote. Entre los ejemplos destacan Christie’s (26 de mayo de 2021, lote 875; 25 de noviembre de 2014, lote 1070; 27 de mayo de 2013, lote 710), así como en Sotheby’s (6 de abril de 2015, lote 3106; 13 de septiembre de 2018, lote 562). Altura: 17 1/8 pulgadas x anchura: 384 pulgadas.