45 - Escena holandesa del siglo XIX.

Escena holandesa del siglo XIX. «Escena rural». Óleo sobre lienzo. Dimensiones: 42 x 55 cm; 57 x 68,5 cm (con marco). Procedencia: Patrimonio de Ramon Martí Alsina y Ricard Martí Aguiló. Colección artística y patrimonial procedente del legado de los pintores catalanes Ramon Martí Alsina (1826-1894), figura clave del realismo catalán del siglo XIX, y su hijo Ricard Martí Aguiló (1857-1935). Transmitida y enriquecida a lo largo de sucesivas generaciones, la colección reúne obras procedentes de los fondos originales de ambos artistas, junto con adquisiciones realizadas por sus descendientes. Dedicados a preservar y recuperar el legado familiar, los descendientes fueron readquiriendo activamente las obras de los pintores a medida que salían al mercado, ampliando progresivamente la colección hasta abarcar pinturas, esculturas, yacimientos arqueológicos y otros objetos de importancia artística e histórica. De todas las aportaciones realizadas por los países del norte de Europa a la historia del arte, ninguna ha alcanzado la importancia y la popularidad perdurables de la pintura paisajística holandesa del siglo XVII. Las obras de Avercamp, Van Goyen y Ruysdael, entre muchos otros, evocan los contornos, los paisajes y las atmósferas de los Países Bajos de forma más vívida que cualquier otro lugar —grande o pequeño— que se haya representado jamás. Los paisajes holandeses se han ganado un lugar destacado en las paredes de los principales museos de arte occidentales y, hoy en día, siguen deleitando tanto a las sucesivas generaciones de amantes del arte como a los propios pintores. No cabe duda de que la tradición pictórica holandesa, sus diversas características y los artistas individuales captaron firmemente la atención de otras épocas, un hecho especialmente evidente en la pintura paisajística romántica holandesa del siglo XIX. Dentro de esta tradición, la contribución más revolucionaria y perdurable de la pintura paisajística holandesa ha sido, sin duda, su naturalismo. Los pintores holandeses del siglo XVII fueron los primeros en crear una imagen perceptualmente real y aparentemente exhaustiva de su tierra y su gente. Aunque el paisaje como género independiente surgió en Flandes en el siglo XVI, no cabe duda de que este tipo de pintura solo alcanzó su pleno desarrollo entre los artistas holandeses. Se puede decir que fueron prácticamente ellos quienes inventaron el paisaje naturalista, que establecieron como un rasgo central y único de su patrimonio artístico. No cabe duda de que el pintor holandés, rebosante de orgullo por su patria, supo transmitir a través de sus cuadros la belleza de sus vastas llanuras y cielos nublados, el trazado regular de sus sinuosos canales y ríos, sus pólderes y diques, sus playas y, por supuesto, sus espectaculares mares tempestuosos. Herederos de esta estética, los artistas del siglo XIX —como el autor del cuadro que aquí se presenta— dieron un paso más allá, en una dirección claramente moderna, jugando con la expresividad de la pincelada y alineándose con la sensibilidad romántica, que identifica la emoción con la naturaleza. Mientras que los pintores barrocos holandeses representaban un paisaje que era a la vez real y ejemplar —ideal en su atemporalidad—, los del siglo XIX presentaron un ideal diferente, más emocional y subjetivo, muy alejado de la sensibilidad racionalista clásica de sus predecesores.