193 - SERGEY BRATKOV (Ucrania, 1960).

SERGEY BRATKOV (Ucrania, 1960). Sin título. Llevan etiquetas informativas en el reverso. Dimensiones: 37 x 28 cm (x2); 52,5 x 42,5 cm (marcos, x2). En estas dos imágenes, el fondo negro, la ropa blanca, las poses frontales y las expresiones contenidas crean una imagen deliberadamente artificial, casi como si estuviéramos viendo fotografías de moda o un catálogo. Pero Bratkov suele recurrir precisamente a esta apariencia aparentemente neutra para introducir cierta inquietud o ambigüedad. Esto es importante porque su fotografía no busca simplemente «retratar» a una persona. Tal y como explica el contexto crítico de su obra, Bratkov recurre con frecuencia a la fotografía escenificada, cuestionando la supuesta objetividad del retrato fotográfico. Hay también algo particularmente interesante en este par de imágenes: no parecen haber sido concebidas simplemente como dos retratos independientes, sino más bien como una especie de díptico en el que las diferencias de postura, mirada y actitud crean una relación entre los dos sujetos. Entre 1970 y 1978, estudió en la Escuela de Arte Repin de Járkov y, posteriormente, entre 1978 y 1983, en la Academia Politécnica de la misma ciudad. De 1994 a 1997 formó parte del «Fast Reaction Group», junto a Boris Mikhailov, Vita Mikhailova y Seregey Solonsky, un colectivo fundamental para comprender el desarrollo de las prácticas artísticas contemporáneas en la Ucrania postsoviética. A lo largo de su carrera, ha representado a Rusia en algunos de los principales eventos internacionales de arte contemporáneo, entre ellos la 50.ª y la 52.ª Bienal de Venecia, la 25.ª Bienal de São Paulo, la Manifesta 5 en San Sebastián y las dos primeras ediciones de la Bienal de Moscú.Su obra ha sido objeto de numerosas exposiciones individuales en museos e instituciones de renombre internacional, entre los que destacan el Kunstverein Rosenheim (Alemania, 2002), el Centro de Arte Contemporáneo de Kiev (Ucrania, 2003), el S.M.A.K. de Gante (Bélgica, 2005), el Museo de Arte Contemporáneo de Moscú (Rusia, 2006), el Centro Báltico de Arte Contemporáneo de Gateshead (Reino Unido, 2007), el Fotomuseum de Winterthur (Suiza, 2008) y el Centro de Arte Pinchuk de Kiev (Ucrania, 2010). Al mismo tiempo, ha participado en destacadas exposiciones colectivas en museos, instituciones y centros de arte de numerosos países.Su obra forma parte de importantes colecciones públicas internacionales, entre las que se incluyen las del Museo de Arte Contemporáneo MuKKA de Amberes, el Museo de Arte Contemporáneo de Zagreb, el Museo de Fotografía de Boston, el Museo de Arte Zimmerli de New Brunswick (Nueva Jersey), el Museo de Arte Contemporáneo de Milwaukee, el S.M.A.K. de Arte Contemporáneo de Gante, el Museo de Arte Contemporáneo MARTa de Herford, el Centro Gallego de Arte Contemporáneo de Santiago de Compostela, el Centro de Arte Pinchuk de Kiev y la Fundación Ekaterina de Moscú.