350 - Louis Süe (francés, 1875-1968)

Louis Süe (francés, 1875-1968) y André Mare (francés, 1885-1932) Mueble de apoyo, hacia 1919-1925 Chapa de nogal rizado y palisandro en todas las caras. Se abre mediante dos puertas frontales y dos cajones. El interior alberga tres cajones enmarcados a ambos lados por estantes distribuidos en tres niveles. Se apoya sobre cuatro montantes octogonales rematados por patas en forma de patín. Elementos de bronce dorado por Paul Vera para los tiradores y las cerraduras. Tapa de mármol de Portor y compuesto con moldura cóncava. Alt. 172 An. 127 Prof. 54 cm. Pequeñas astillas en el mármol, pequeños desperfectos en el chapado y el elemento inferior derecho debe volver a fijarse. Bibliografía: -«Art et Décoration», n.º 12, diciembre de 1919, modelo reproducido en la p. 31 - Pierre Kjellberg, «Le mobilier du XXe siècle», Editions de l'amateur, París, 1994, p. 632. Obras relacionadas: - un armario del mismo modelo con tres estantes interiores se expuso en el Salón de Otoño de 1919 y, posteriormente, se presentó en la exposición «Louis Süe & André Mare, el Estilo 1925» en la Galería Jacques Lacoste, del 20 de noviembre de 2025 al 24 de enero de 2026; - otro armario del mismo modelo se presentó en la Exposición de Artes Decorativas de 1925; - un aparador con un acabado similar, realizado para el señor y la señora Pierre Girod, se conserva hoy en día en el Museo de Artes Decorativas de París con el número de inventario 45235. Süe y Mare, diseñadores de interiores Art Déco Calificado por Jean Bavocini como «una admirable asociación de dos mentes que unieron lo mejor de sus cualidades para ponerlas al servicio de la belleza», el dúo formado por Louis Süe y André Mare es uno de los creadores más prolíficos del periodo Art Déco. Süe y Mare se conocieron al final de la Primera Guerra Mundial y recibieron prestigiosos encargos, como el cenotafio del Arco del Triunfo, lo que les llevó a fundar la Compagnie des Arts Français en 1919. Sus prolíficas y lujosas creaciones de mobiliario triunfaron en 1925 durante la Exposición de Artes Decorativas. Inspirándose en los grandes estilos, y en particular en el estilo Luis Felipe —que ellos consideraban el último de los grandes estilos franceses—, sus muebles pretenden ser una reinterpretación de estos, al tiempo que introducen la modernidad gracias a la colaboración con jóvenes artistas como Paul Véra, Charles Dufresne, Gustave-Louis Jaulmes, Bernard Boutet de Monvel, André Dunoyer de Segonzac o Richard Desvallières. Con libertad para crear de forma individual, estos artistas pusieron sus habilidades y su talento al servicio de este proyecto común. Un mueble excepcional entre la tradición y la modernidad Nuestro mueble se inscribe en esta tendencia con el uso de palisandro y madera de nogal veteada, combinados con mármol Portor con bisel. Estos lujosos materiales evocan los momentos de esplendor de la ebanistería francesa, especialmente los periodos del Imperio y la Restauración. La decoración de marquetería, que utiliza únicamente las vetas de la chapa para crear motivos geométricos en forma de estrella y roseta, retoma aquí las mismas fuentes de inspiración. Sin embargo, mis bronces, inspirados en los modelos de Paul Véra, sitúan este mueble en la modernidad, al igual que las formas envolventes, poderosas y barrocas de la ornamentación, que retoman las palmas estilizadas y los frisos de drapeados. Este mueble auxiliar constituye una de las obras clave de la producción de estos dos diseñadores de interiores. En las exposiciones de 1919 y 1925 se presentaron modelos similares, que se inscriben en la larga tradición del mueble único destinado a una clientela prestigiosa. Aunque no pueda identificarse formalmente como el de ninguna de esas exposiciones, nuestro ejemplar es, como mínimo, fruto de un encargo especial de aquella época. Nicolas Clery