62 - NATALIA NESTEROVA (RUSA, 1944-2022)

NATALIA NESTEROVA (RUSA, 1944-2022) La Fidelite, 2007 Óleo sobre lienzo 121,9 x 91,4 cm (48 x 36 pulgadas) Firmado, fechado y titulado en el reverso Notas sobre el lote La Fidelité es un ejemplo cautivador de la exploración que Natalia Nesterova realiza de la alegoría clásica a través de una perspectiva moderna y táctil. En esta composición, la artista representa una figura femenina escultural inspirada en la escultura tradicional de jardín, acompañada de un perrito —un símbolo clásico de la fidelidad que sugiere el título de la obra—. Con un denso telón de fondo de exuberantes hojas verdes de castaño y un cielo azul vibrante, la figura sostiene un pequeño objeto, tal vez un corazón o una pieza de fruta, a modo de ofrenda. Esta yuxtaposición de una forma inmóvil, casi pétrea, con un fondo botánico vivo crea una tensión característica de Nesterova entre lo eterno y lo transitorio, convirtiendo una escena decorativa de jardín en una meditación monumental sobre la firmeza. El cuadro es una lección magistral sobre el impasto denso y expresivo que constituye el sello distintivo de la maestría técnica de Nesterova. La superficie de la estatua, similar al mármol blanco, se construye con pinceladas gruesas y rítmicas de pintura al óleo, lo que confiere a la figura un peso físico y una textura desgastada que imita el envejecimiento de la piedra a la intemperie. Este enfoque escultórico de la pintura encuentra su eco en los verdes intensos del follaje, donde cada hoja se modela individualmente con una espátula para crear un efecto de alto relieve. La superficie rica y vibrante del lienzo permite que la luz juegue sobre las crestas del pigmento, imbuir la obra de una energía visceral que contrasta con la pose congelada de los personajes y atrae al espectador hacia una interacción sensorial con el propio medio. «La Fidelité» representa un momento significativo en la etapa tardía de la carrera de Nesterova, poniendo de manifiesto su capacidad para reinterpretar motivos históricos con su singular perspectiva psicológica. Si bien muchas de sus obras de este periodo se centran en el teatro social, esta pieza se adentra en un ámbito más mítico y atmosférico, haciendo hincapié en las cualidades silenciosas y perdurables de los valores humanos representados a través del artificio. Su obra ha sido elogiada por tender un puente entre la tradición inconformista soviética y un estilo figurativo contemporáneo global, lo que le ha valido un lugar permanente en colecciones de museos de renombre mundial. Este lienzo de 2007 constituye un poderoso testimonio de su legado, ofreciendo una visión de la lealtad tan físicamente perdurable como las capas de pintura que lo conforman. Nota: Se facilitan informes sobre el estado de las obras previa solicitud. Todos los lotes se venden en el estado en que se encuentran en el momento de la venta. Tenga en cuenta que cualquier declaración sobre el estado de las obras de arte se proporciona como cortesía a nuestros clientes con el fin de ayudarles a evaluar dicho estado. El informe es una opinión genuina de Shapiro Auctions & Appraisals LLC y no debe considerarse una afirmación de hecho. La ausencia de un informe de estado o de una fotografía no excluye la posibilidad de que existan defectos o restauraciones, ni la mención de defectos concretos implica la ausencia de otros. Shapiro Auctions & Appraisals, LLC, incluidos sus consultores y agentes, no asumirá responsabilidad alguna por cualquier error u omisión.