25 - Diego Rivera

Diego Rivera (mexicano, 1886-1957) Cabeza de Niño, 1935 técnica mixta sobre papel firmado «Diego Rivera» y fechado (abajo a la izquierda) 11 5/8 x 9 1/4 pulgadas (29,5 x 23,5 cm) Este lote se encuentra en Filadelfia. Enmarcado: El dibujo se encuentra en buen estado general. El papel es muy fino, presenta un tono amarillento y algunas manchas leves debidas a la luz y al paso del tiempo. Presenta algunas manchas leves en las esquinas superior e inferior izquierdas. Imágenes adicionales disponibles previa solicitud. Deseamos agradecer al profesor Luis-Martín Lozano su amable colaboración en la investigación y catalogación de la presente obra. Procedencia: Colección privada, Nueva Jersey. Nota sobre el lote: Diego Rivera creía firmemente que el potencial de cambio político y social en México residía en los niños. Para él, los niños eran el futuro de México y, como tales, desempeñaron un papel destacado en su obra a partir de la década de 1920. Los murales a gran escala, como los de la Secretaría de Educación Pública y de la Alameda, incluyen a niños campesinos que participan en muchas de las escenas de la vida cotidiana posrevolucionaria, pero Rivera también representó a los niños en retratos tiernos de menor escala, como la presente obra. Cuando se creó *Cabeza de Niño* en 1935, el artista se encontraba de vuelta en México tras su estancia en Estados Unidos trabajando en el malogrado mural de Rockefeller, un período muy prolífico para él en el que creó numerosas obras con el objetivo de generar ingresos. Este periodo coincidió con el interés de los coleccionistas estadounidenses por las obras de artistas mexicanos, por lo que Rivera aprovechó esta circunstancia para mantenerse económicamente. Sonriendo al espectador, los niños que Rivera representó durante esta época simbolizaban para él el gran potencial de la próxima generación para construir la futura sociedad mexicana, en una época de transformación política y agitación social.