366 - WALASSE TING (Shanghái, China, 1929 – Nueva York, EE. UU., 2010).

WALASSE TING (Shanghái, China, 1929 – Nueva York, EE. UU., 2010). «Offrade de fleurs». Litografía, edición P.P. Firmada y dedicada a mano. Dimensiones: 55 x 73 cm. En esta litografía, Ting combina un estilo colorido —caracterizado por el juego entre la línea y el color— con una visión naturalista que se inspira en la tradición pictórica china, alejándose de la representación espacial típica de las convenciones estilísticas europeas. Ting, artista y poeta chino, estudió brevemente en la Academia de Arte de Shanghái antes de abandonar China en 1946 para trasladarse a Hong Kong, donde expuso algunas de sus acuarelas en una librería local. En 1950, viajó a Francia y acabó llegando a París sin dinero, sin amigos y sin un lugar donde alojarse. Vivió como un artista bohemio durante seis años, empapándose de los estilos artísticos de la ciudad y exponiendo, por primera vez, obras en las que incorporaba elementos del arte occidental, inspirándose especialmente en el movimiento expresionista y en la obra de Picasso. En 1958, Ting llegó a Nueva York justo cuando el movimiento expresionista abstracto alcanzaba su apogeo. A diferencia de lo ocurrido en París, su obra obtuvo un importante reconocimiento artístico. En aquella época, sus pinturas eran principalmente abstracciones poéticas influenciadas por los patrones estéticos de los artistas tradicionales chinos. Fue en la década de 1970 cuando Ting desarrolló su estilo más característico, utilizando trazos caligráficos chinos para definir contornos y rellenar áreas planas de color con pintura acrílica de colores vivos. Tras más de veinte años en Nueva York, Ting se trasladó a Ámsterdam, donde disponía de un espacioso estudio; allí continuó trabajando hasta 2002, cuando cayó gravemente enfermo y se vio obligado a retirarse del mundo del arte. En 1970 recibió la Beca Guggenheim por sus dibujos. Hoy en día, sus obras forman parte de las colecciones de importantes instituciones artísticas, como la Tate Gallery de Londres, el Museo Metropolitano y el Guggenheim de Nueva York, el Centro Pompidou de París, el Museo de Arte de Hong Kong y otras colecciones de todo el mundo.