30 - PABLO PICASSO (Málaga, 1881 – Mougins, Francia, 1973).

PABLO PICASSO (Málaga, 1881 – Mougins, Francia, 1973). «Hibou brillant», 1955. Cerámica pintada y esmaltada. Edición de 450 ejemplares. Marcada con «Edition Picasso» y «Madoura Plein Feu» en el reverso. Procedencia: colección privada, Francia. Bibliografía: Alain Ramié, Picasso. Catálogo de las obras cerámicas editadas 1947–1971, Galerie Madoura, Vallauris, 1988, n.º 285. En buen estado. Dimensiones: 38,5 x 32 cm. El búho, uno de los motivos más característicos de la obra cerámica de Picasso, adquiere una fuerza especial en esta pieza gracias a la integración de la imagen y el medio. El artista aprovecha el formato rectangular con bordes redondeados para construir la silueta del ave, cuyo cuerpo ocupa prácticamente toda la superficie mediante bandas horizontales, incisiones y trazos de gran economía gráfica. La orientación frontal de los enormes ojos y el pico concentra la expresividad de la composición, mientras que el fondo negro realza el contraste con los engobes claros y los pequeños toques de azul y naranja. La cerámica se convirtió en un auténtico campo de experimentación para Picasso tras su llegada a Vallauris. Visitó por primera vez el taller de Madoura en 1946 y regresó en 1947 para trabajar junto a Suzanne y Georges Ramié, familiarizándose con el modelado, el torneado, los engobes, los óxidos y los esmaltes. Entre 1947 y 1948, produjo cerca de dos mil piezas en Madoura, lo que da fe de la intensidad con la que abordó este nuevo medio. Vallauris también supuso una renovación de su lenguaje escultórico. Picasso pronto se dio cuenta de que los platos, jarras y cuencos podían dejar de ser meras superficies decorativas y, a través de su propia forma, convertirse en parte de la imagen: el volumen de un recipiente podía transformarse en un cuerpo, y el contorno de un plato podía definir la anatomía de un rostro o de un animal. En *Hibou brillant*, el acabado esmaltado en negro intensifica los rasgos gráficos característicos de la decoración, mientras que la forma del plato se integra en la anatomía del animal. La obra ejemplifica especialmente bien la libertad con la que Picasso abordó la cerámica, como medio a través del cual reformular su repertorio de figuras, rostros y animales. Pablo Picasso fue una de las figuras clave del arte del siglo XX y, junto a Georges Braque, una figura destacada en el desarrollo del cubismo. Su obra abarcó la pintura, la escultura, el dibujo, el grabado y la cerámica, medios a los que se acercó mediante una continua experimentación formal y técnica. Desde finales de la década de 1940 en adelante, Vallauris y el taller de Madoura desempeñaron un papel destacado en su carrera. Su obra está presente en las principales colecciones internacionales; el Museu Picasso de Barcelona cuenta, entre otros fondos, con una importante colección de cerámicas.