9 - ANIELLO ASCIONE (Neapel, urkundlich belegt 1680 – 1708).

ANIELLO ASCIONE (Neapel, urkundlich belegt 1680 – 1708). „Stillleben in einer Landschaft mit Pfirsichen, Pflaumen und einer Artischocke.“ Öl auf Leinwand. Doubliert. Maße: 36,5 x 99 cm; 45,5 x 108 cm (mit Rahmen). Dieses fesselnde Stillleben von Aniello Ascione ist ein großartiges Beispiel für seine persönliche Interpretation des neapolitanischen Barockstilllebens, das sich durch die Üppigkeit der Früchte, satte Farben und eine warme, theatralische Beleuchtung auszeichnet. Das ausgeprägte Querformat ermöglicht eine Komposition von großer visueller Weite, in der Pfirsiche, Pflaumen und Artischocken auf felsigem Untergrund angeordnet sind und sich vor einer Landschaft aus Halbdunkel und einer dämmerigen Atmosphäre abheben. Die Anordnung der Früchte auf verschiedenen Tiefenebenen – einige direkt auf dem Boden, andere auf einem natürlichen Felsvorsprung – verleiht der Komposition eine bemerkenswerte räumliche Tiefe. Ascione widmet den unterschiedlichen Oberflächeneigenschaften besondere Aufmerksamkeit: der samtigen Schale der Pfirsiche, den violetten und bläulichen Farbtönen der Pflaumen sowie der rauen Textur der Artischocken. Das Licht fällt gezielt auf die Früchte im Vordergrund, wodurch ein starker Kontrast zum dunklen Hintergrund entsteht und ihre physische Präsenz sowie ihre sinnliche Anziehungskraft verstärkt werden. Die Komposition weist die Hauptmerkmale anderer Stillleben des Künstlers auf, die in Museumssammlungen erhalten sind. Hervorzuheben sind dabei *Stillleben mit Obst, Blumen und einem Korb mit Feigen*, das sich im Besitz des Correale-Museums in Sorrent befindet, sowie das monumentale *Stillleben mit Obst, Blumen, einer geschnitzten Vase, einem Brunnen und architektonischen Elementen*, das im Nationalmuseum und den Galerien von Capodimonte in Neapel (Inv. Q 294) untergebracht ist. Von besonderem Interesse ist zudem ein Vergleich mit den großformatigen Kompositionen aus Früchten und Blumen im Museo Civico del Castello Ursino in Catania. Diese Werke unterstreichen die Kontinuität seiner Bildsprache, die auf der Einbindung von Früchten in natürliche und architektonische Umgebungen, der Fülle warmer Farbtöne und dem dramatischen Einsatz von Licht beruht. Dieses Gemälde zeichnet sich gerade durch die Konzentration dieser Elemente in einer panoramischen Komposition aus, die ornamentalen Charakter hat und durch und durch barock ist. Als neapolitanischer Barockmaler, der sich auf Stillleben spezialisierte, war er ein Schüler von Giovanni Battista Ruoppolo, einem der großen Meister des Stilllebens des 17. Jahrhunderts, und wurde zudem von Abraham Brueghel beeinflusst. Er erlangte beachtlichen Erfolg bei der neapolitanischen Aristokratie, für deren Paläste er Kompositionen aus Früchten und Blumen sowie große dekorative Gemälde schuf. Seine Werke befinden sich in bedeutenden öffentlichen Sammlungen, darunter im Correale-Museum in Sorrent, im Nationalmuseum und den Galerien von Capodimonte in Neapel sowie im Städtischen Museum von Castello Ursino in Catania.