107 - Hans Hartung (1904–1989) [Objekt im vorübergehenden Import*]

Hans Hartung (1904–1989) [Objekt im vorübergehenden Import*] P1974-G6 1974 Tusche und Pastell auf Barytkarton, signiert, unten rechts datiert und auf Holzplatte aufgezogen 79 x 118 cm Provenienz: > Galerie de France, Paris (1979 vom derzeitigen Eigentümer erworben) > Privatsammlung, Libanon Dieses Werk wird im Werkverzeichnis erscheinen, das derzeit von der Fondation Hartung-Bergman erstellt wird. Wir danken Herrn Hervé Coste de Champeron für die freundlicherweise zur Verfügung gestellten Informationen. Zustandsbericht: *Los im Rahmen einer vorübergehenden Einfuhr, für das eine Mehrwertsteuer von 5,5 % anfällt (zusätzlich zu den Auktionsgebühren) im Falle eines Kaufs durch eine steuerlich in der Europäischen Union ansässige Person Dieses Werk aus dem Jahr 1974 entstand in einer entscheidenden Phase der künstlerischen Reife von Hans Hartung. Im Jahr zuvor, 1973, ließen sich der Künstler und seine Ehefrau Anna-Eva Bergman endgültig in ihrer weitläufigen Ateliervilla auf den Anhöhen von Antibes nieder, die der Künstler selbst inmitten eines Olivenhains entworfen hatte. Umgeben vom mediterranen Licht und ausgestattet mit einem großzügigen, funktionalen Arbeitsraum, leitete Hartung nun eine tiefgreifende Erneuerung seiner künstlerischen Ausdrucksmittel ein. Im Laufe der 1970er Jahre löst sich der Maler nach und nach von der prägnanten grafischen Formensprache der vorangegangenen Jahrzehnte und wendet sich einer atmosphärischeren und gestischeren Erforschung der Materie zu. Die Serie P1974 – wobei der Buchstabe „P“ für Arbeiten auf Papier oder Karton steht – zeugt von dieser Freiheit in der Ausführung. Der glatte Untergrund, oft ein Barytkarton, der wegen seiner Widerstandsfähigkeit und seiner Eigenschaft, das Pigment nicht sofort aufzunehmen, gewählt wurde, ermöglicht es dem Künstler, mit der Geschwindigkeit der Geste und der Fließfähigkeit der Malmittel zu experimentieren. In dieser Komposition legt Hartung den Schwerpunkt auf die Unmittelbarkeit des malerischen Aktes. Ob es sich nun um breite Pinselstriche, Spritzer oder Einschnitte in die noch frische Farbe handelt – jede Spur bewahrt die physische Erinnerung an die Bewegung, die sie hervorgebracht hat. Fernab jeglicher narrativer Absicht veranschaulicht P1974-G6 das ständige Streben des Künstlers: energetische Kräfte und räumliche Spannung allein durch das Zusammenspiel von Schatten, Licht und der Geschwindigkeit des Strichs zum Ausdruck zu bringen.