54 - Deutsche Schule, um 1500

Deutsche Schule, um 1500 „Der heilige Sebastian.“ Holzschnitzerei. Maße: 92 x 23 x 15 cm. Die Schnitzerei weist einen reich verzierten Sockel auf, auf dem die männliche Figur des heiligen Sebastian ruht, der halbnackt dargestellt ist und seine verzerrte Anatomie offenbart. Der junge Mann mit langem, lockigem Haar ist mit den Armen an den Stumpf eines toten Baumes gefesselt, der über ihm emporragt, wodurch eine vertikale Achse entsteht, der die Figur folgt, die jedoch durch die Stellung seiner Füße und eine leichte Krümmung seiner Hüften gemildert wird – ganz im Sinne der für die klassische Antike typischen Haltungsmodelle. Die Ästhetik des Werks greift jedoch die symbolistische Sensibilität der Klassik auf, wie sich an der Gestaltung des Gesichts und den stilisierten anatomischen Proportionen erkennen lässt, die eher einem symbolischen als einem realistischen Kanon folgen. Die deutsche Bildhauerei des 15. Jahrhunderts erlebte unter dem Einfluss niederländischer und französisch-burgundischer Kunstströmungen eine bedeutende Erneuerung, die einen stärkeren anatomischen Naturalismus, eine ausdrucksstarke Zartheit in den Gesichtern und eine dynamische Gestaltung der Kleidung bevorzugten. Diese Entwicklung war besonders bedeutend in den Bildhauerzentren Süddeutschlands, vor allem in Schwaben, Franken und Bayern, wo Meister wie Hans Multscher (ca. 1400–1467) und Jörg Syrlin der Ältere (ca. 1425–1491) herausragten. Ihr Schaffen trug zur Festigung einer bildhauerischen Sprache bei, die in den großen Andachtsbildern und Altarbildern des späten 15. und frühen 16. Jahrhunderts ihre Reife erreichen sollte. Die anatomische Stilisierung, das gelassene Gesicht und die kantigen Falten des Reinheitstuchs in dem hier untersuchten Werk spiegeln diese für die Spätgotik charakteristische Sensibilität wider. Darstellungen des Heiligen Sebastian verbreiteten sich im Spätmittelalter aufgrund seiner Verehrung als Schutzpatron gegen die Pest. Seine Ikonografie, die ihn während seines Martyriums halbnackt und an einen Baum oder eine Säule gefesselt zeigt, förderte eine idealisierte Darstellung des menschlichen Körpers, in der die Gelassenheit seines Gesichts ein Kennzeichen des Leidens in dieser Szene ist. Zu den skulpturalen Entsprechungen dieser Art zählen der Heilige Sebastian aus der süddeutschen Schule, datiert auf etwa 1480–1500 und im Petit Palais in Paris untergebracht (Inv. PPS2059), sowie das Exemplar im Rijksmuseum in Amsterdam (Inv. BK-NM-11076), das aus den östlichen Niederlanden stammt und auf die Zeit zwischen 1500 und 1525 datiert wird. Beide ermöglichen es uns, das Werk in den Kontext der um 1500 in den germanischen und niederländischen Regionen vorherrschenden Bildhauerstile einzuordnen.