850 - Ein herrliches neoklassizistisches Diamant-Parure aus Gold mit Silberbeschichtung, vollständig besetzt mit 935 alten Diamanten im Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 96,68 Karat.

Ein herrliches neoklassizistisches Diamant-Parure aus Gold mit Silberbeschichtung, vollständig besetzt mit 935 alten Diamanten im Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 96,68 Karat. Bestehend aus sechs Teilen: einer Haarschmuck-„Aigrette en tremblant“; einem Kamm bzw. Mieder-Schmuckstück mit einem großen zentralen Diamanten; einer Halskette mit Anhänger; einem Paar wandelbarer Ohrringe; einer Brosche; und einem Ring. Haarschmuck „Aigrette en tremblant“ in offener Fassung mit 360 alten Diamanten im Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 18,95 Karat. Kamm-/Miederverzierung in offener Fassung mit 72 Diamanten im alten Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 3,20 Karat sowie einem großen Diamanten im alten Brillantschliff mit einem Gewicht von etwa 8,70 Karat (14,8 × 12,35 × 6,30 mm), feiner Farbe (I–K) und Reinheit (SI) sowie starker blauer Fluoreszenz. Halskette mit Anhänger in offener Fassung mit 368 Diamanten im alten Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 40,15 Karat; dazu zwei größere Diamanten im alten Brillantschliff, einer mit einem Gewicht von etwa 2,43 Karat (8,30 × 7,60 × 4,65 mm), und der andere mit einem etwaigen Gewicht von 4,15 Karat (9,35 x 9,25 x 5,8 mm), beide von feiner Farbe (G–I) und Reinheit (VS) sowie mittlerer blauer Fluoreszenz. Ein Paar wandelbare Ohrringe in offener Fassung mit 76 Diamanten im alten Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 10,10 Karat. Eine Brosche in offener Fassung mit 39 Diamanten im alten Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 4,70 Karat. Ring in geschlossener Fassung mit 16 Diamanten im alten Brillantschliff mit einem Gesamtgewicht von etwa 2,50 Karat sowie einem zentralen Diamanten im alten Brillantschliff mit einem Gewicht von etwa 1,80 Karat. Portugal, 1800–1820. (Gebrauchsspuren, Ohrringverschlüsse im frühen 20. Jahrhundert für ungestochene Ohren umgestaltet, drei sehr kleine Diamanten fehlen) 9 cm (H. Aigrette ohne Nadel), 6,2 cm (L. Kamm), 4,8 cm (L. Ohrringe), 42 cm (Halskette), 2,7 cm (Brosche), 16,7 mm (Ringgröße) 37,8 g (Aigrette), 12,4 g (Kamm), 13,6 g (Ohrringe), 50 g (Halskette), 6,8 g (Brosche), 6,2 g (Ring) Historischer Diamantschmuck – Der ultimative Luxus Die Entdeckung dieser neoklassizistischen Diamant-Parure aus den Sammlungen der Grafen von Podentes stellt einen bemerkenswerten Beitrag zur Geschichte der portugiesischen Kunst des 19. Jahrhunderts dar. Denn in Portugal gehörte die Schmuckherstellung zu den künstlerischen Tätigkeiten, in denen zwischen dem 18. und 19. Jahrhundert höchste Qualität und größtes Talent erreicht wurden. Verwurzelt in einer tief verwurzelten Tradition, erlebte der portugiesische Schmuck bemerkenswerte Entwicklungen, nachdem ab Mitte des 18. Jahrhunderts Edelsteine aus Brasilien in allen Farben und Qualitäten in großem Umfang ins Land strömten. Die reichliche Verfügbarkeit von Edelsteinen regte die Kreativität und die technische Verfeinerung an und führte zu steigenden Produktionsmengen, wodurch die Schmuckherstellung zu einer der international anerkanntesten künstlerischen Tätigkeiten Portugals wurde und zahlreiche ausländische Meisterhandwerker anzog, insbesondere nach Lissabon. Ab 1760 sorgte die portugiesische Krone durch eine Vereinbarung mit dem niederländischen Konsul Daniel Gildemeester für Stabilität im Diamantenhandel aus Brasilien und festigte damit ihre Position als unverzichtbarer Akteur in den Handelsnetzwerken dieser Edelsteine, die damals einen exorbitanten Wert hatten. Tatsächlich pflegte die portugiesische Diplomatie bis in die 1820er Jahre hinein an den anderen europäischen Höfen das Bild der Könige von Portugal als „Herren der Diamanten“. Beflügelt durch die Verfügbarkeit von Rohstoffen und qualifizierten Arbeitskräften, förderte der portugiesische Geschmack beim Erwerb von Schmuck ästhetische und materielle Innovationen, aus denen sich formale und technische Besonderheiten entwickelten, die die Produktion der Zeit von den 1760er bis zu den 1830er Jahren prägten – eine Epoche, die bezeichnenderweise sowohl von Kunsthistorikern als auch vom Kunstmarkt nach wie vor am höchsten geschätzt und gewürdigt wird. Die Schmuckherstellung gab es schon immer in unterschiedlichen Qualitätsstufen, um der Nachfrage von Kunden mit unterschiedlicher Kaufkraft und kultureller Sensibilität gerecht zu werden. Folglich lassen sich die verschiedenen Segmente der Schmuckherstellung nicht allein anhand der Unterscheidung zwischen gehobener und volkstümlicher Produktion unterscheiden, wie es die traditionelle Geschichtsschreibung tendenziell getan hat. In beiden Bereichen – dem volkstümlichen und dem gehobenen – gab es stets unterschiedliche Qualitätsstufen hinsichtlich Design und Ausführung sowie natürlich auch hinsichtlich des Werts der verwendeten Materialien. Es sei beispielsweise daran erinnert, dass der heute berühmteste Ausdruck der portugiesischen Haute Joaillerie des 18. und 19. Jahrhunderts einem Produktionssegment entspricht, das den Reichtum an relativ preiswerten brasilianischen Edelsteinen – Topase, Berylle, Quarz, Chrysoberyll und Turmaline –, um extravagante und äußerst raffinierte Schmuckstücke von vergleichsweise bescheidenem Wert zu schaffen. Hergestellt in denselben Werkstätten, nach denselben Entwürfen und Techniken wie Diamantschmuck – der zu jener Zeit astronomisch teuer war –, war es gerade ihr bescheidenerer Materialwert, der das Überleben dieser Stücke angesichts der unerbittlichen Zerstörung der portugiesischen Haute Joaillerie sicherte