501 - Joseph Beuys

Joseph Beuys Warum? Why? 1955 Mischtechnik auf 2 Papieren auf Karton 63 x 45 cm. Unter Glas gerahmt. Das untere Papier rückseitig signiert und datiert 'Beuys 55'. Auf dem Karton signiert, datiert und betitelt 'Beuys 1955 Warum? Why?' - Mit Atelier- und leichten Altersspuren. Provenienz Sammlung Alfred Greisinger, Augsburg (direkt vom Künstler erworben); Privatsammlung, Bayern (seit ca. 1984) Ausstellungen München 1990 (A 11 Artforum), Joseph Beuys, A private collection, Ausst.Kat., S.34/35 mit Farbabb. (mit rückseitigem Aufkleber) München 1986 (Städtische Galerie im Lenbachhaus), Beuys zu Ehren, Ausst.Kat., S.158 mit Farbabb. JOSEPH BEUYS Eine süddeutsche Privatsammlung „Wenn ich diese vielen Zeichnungen nicht gemacht hätte, hätte ich auch die politische Arbeit nicht machen können. Ich glaube, dass ich auch ganz falsche Begriffe in meinem Kopf herumwälzen würde, wenn ich diese Arbeit nicht gemacht hätte. Ich halte diese Zeichnungen immer noch für eine der wichtigsten Sachen, die ich überhaupt gemacht habe, denn diese ganzen Versuche und Experimente in der Zeichnung sind für mich ein unendlich wichtiger Apparat. Er ist auch überhaupt noch nicht erschlossen, selbst nicht für mich. Wenn ich jetzt ältere Zeichnungen sehe, dann denke ich, das ist überhaupt nicht angetastet. Da ist unheimlich viel drin. Also für mich ist das ein wichtiges Lebenselement.” (Joseph Beuys in: Götz Adriani, Winfried Konnertz, Karin Thomas, Joseph Beuys, Leben und Werk, Köln 1981, S.366 f.) Joseph Beuys, von Klaus Gallwitz als „einer der im Geiste beweglichsten Künstler“ bezeichnet, maß der Zeichnung eine zentrale Rolle für sein künstlerisches Denken und Handeln bei. Die Zeichnung war für ihn ein Instrument, sich Klarheit über seine politische Arbeit zu verschaffen, zu provozieren, zu stimulieren – ein Nährboden auf dem wiederum Neues wachsen konnte. Ebenso komplex war seine Definition des Zeichnungsbegriffs: „Ich nenne alles Zeichnung“, hat er einmal gesagt. (Joseph Beuys, in: Heiner Stachelhaus, Über Joseph Beuys, in: Artforum, München 1990, S.27). Die Offenheit dieses Verständnisses spiegelt sich mitunter in der Vielfältigkeit der verwendeten Materialen, Farb- und Gestaltungsmittel wider. Als Bildträger verwendete er neben Büttenpapier auch bereits linierte, karierte, beschriebene oder anderweitig vorgeprägte Makulatur, die er collagierte und neu zusammensetzte. Darüber hinaus arbeitete er mit Pappe und Tuch. Als Farbmittel kamen unter anderem Kaffee, Blut, Kraftbrühe, Säfte, mit Staub angereichertes Wasser, Jod und Beize zum Einsatz. Erkennbare Formen bleiben in vielen seiner Zeichnungen angedeutet, erscheinen fragmentarisch und mitunter wie zufällig entstanden. Im Wintersemester 1952/53 beendete Beuys sein Studium als Meisterschüler Ewald Matarés an der Kunstakademie Düsseldorf. Die vorliegenden Arbeiten „Fahne (Torso) I“ (Lot 504), „Ohne Titel“ (Lot 502) und „Warum? Why?“ (Lot 501) entstanden in den darauffolgenden Jahren, der Frühphase Beuys zeichnerischen Schaffens, und veranschaulichen die vielfältigen Herangehensweisen. In der frühesten Arbeit von 1955 „Warum? Why“ kombiniert Beuys Blut, Buntstift, Farbe und Collage auf Papier. In den aquarellhaft ausfließenden und mit Stift konturierten Formen lässt sich ein fragmentiertes menschliches Profil erkennen. Die in Mischtechnik auf Karton ausgeführte Form der unbetitelten Arbeit von 1958/59 lässt sich als weiblicher Figur lesen. Die auf dem Collagenelement von Fahne (Torso) I“ vertikal mit Bleistift angebrachte Schriftzug „Nach dem Tode was hat da Gültigkeit“ eröffnet eine inhaltliche Ebene, die über die formale Gestaltung der Arbeit hinausweist.