465 - Marcel Odenbach

Marcel Odenbach Dinge, die mir die Gedanken ermöglichen 1975 3-teilige Arbeit: je Blei- und Farbstift auf Papier 29,7 x 21 cm (2), 29,2 x 20,5 cm. Einzeln unter Glas gerahmt. Jeweils monogrammiert, datiert und betitelt 'MO' (ligiert) '7.7.75' bzw. '8.7.75, jeweils betitelt 'Dinge, die mir die Gedanken ermöglichen' und in Folge beschriftet '1.Die Tasse Kaffee', '2.die Schallplatte' bzw. '3.die Zigarette'. - Mit Atelier- und leichten Altersspuren. Stephan Berg, Christoph Schreier (Hgs.), Marcel Odenbach, Werkverzeichnis der Papierarbeiten, Bielefeld 2014, WVZ-Nr.75/5, 1-3 (Werkverzeichnis von Anna Czerlitzki und Stefanie Fischer) Provenienz Privatsammlung, Rheinland-Pfalz Ausstellungen Bonn 2013 (Kunstmuseum Bonn), Marcel Odenbach, Papierarbeiten 1975-2013, Ausst.Kat.Nr.75/5, S.9 Vaduz 1997 (Liechtensteinische Staatliche Kunstsammlung), Leipzig 1999 (Galerie für Zeitgenössische Kunst), Marcel Odenbach, Zeichnungen 1975-77, Ausst.Kat., S.5-9 mit Abb. New York 1998 (New Museum of Contemporary Art), Marcel Odenbach Literatur Marcel Odenbach, Gedanken bleiben sich selber überlassen! Zeichnungen von Marcel Odenbach, in: Kunststoff 2, Köln 1975, o.S. mit Abb. Wie bei anderen seiner frühen Zeichnungen, konstituiere das Triptychon "Dinge, die mir die Gedanken ermöglichen" seine inhaltliche Aussagen mittels zwei parallel angewendeter Strategien: „Bild und Text sind gleichwertige Partner im Dialog mit dem Betrachter." (Yilmaz Dziewior). Das sei auf Odenbachs vorhergegangene Beschäftigung mit der Semiotik und auf die Beziehung von Gezeichnetem und Be- bzw. Umschriebenen zurückzuführen. Bei aller Ironie, die in diesen Arbeiten mitschwinge, werde doch deutlich, dass eine Reduzierung der frühen Zeichnungen auf eine biographische Ebene verfehlt sei. Friedemann Malsch bekräftigt diesen Ansatz: Das Triptychon entbehre jeder subjektiven Komponente und tendiere zum Exemplarischen: „Odenbach beobachtet (…) an sich selbst das und stellte es dar, was ihn mit anderen Menschen vergleichbar macht. " Gleichwohl läßt sich unser Triptychon auch als eine Art Selbstportrait beschreiben bei dem die drei abgebildeten und beschriebenen Gegenstände als pars pro toto für den Urheber der Zeichnungen gesehen werden können. Entsprechend hat es auch Anna Czerlitzki verstanden, als sie feststellt, dass ein ganz frühes, gezeichnetes Selbstportrait ("Die Marcel Schablone", 1975), die Basis für ein Oeuvre bilde, "dass die kritische Selbstbetrachtung zum Fundament des künstlerischen Schaffens" mache. Der Künstler setze seine Themen in Relation zur eigenen Person und kultiviere einen intensiven Austausch zwischen Innen- und Außensicht, zwischen Subjet und Objekt (Czerlitzki, in: Wvz. der Papierarbeiten, S. 8)