249 - JULIO LE PARC (Mendoza, Argentinien, 1928 – Frankreich, 2026).

JULIO LE PARC (Mendoza, Argentinien, 1928 – Frankreich, 2026). Serie „Espaces“, um 1980. Schablonendruck auf Papier. Nummer 83 von 100. Signiert und nummeriert. Maße: 32,5 x 25 cm. Julio Le Parcs „Espaces“-Serie ist ein faszinierender Ausdruck seiner Auseinandersetzung mit visueller Wahrnehmung, Geometrie und der Darstellung von Raum. Sie entstand um 1980 und ist Teil eines künstlerischen Schaffens, das sich der Hinterfragung der Grenzen des zweidimensionalen Bildes widmet und untersucht, wie Licht, Farbe und die Anordnung von Formen Empfindungen von Tiefe, Volumen und Bewegung erzeugen können.In diesen Kompositionen verzichtet Le Parc auf jegliche figurativen Bezüge und arbeitet stattdessen mit geometrischen Elementen, die zu schweben, sich zu verschieben oder auf die Bildfläche zu projizieren scheinen. Kantige Formen, Kegel, sich überlappende Flächen und charakteristische Farbgebungen erzeugen perspektivische Effekte sowie ein Wechselspiel aus Licht und Schatten, das das Auge täuscht. Julio Le Parc, ein multidisziplinärer Künstler, der der kinetischen Kunst zugeordnet wird, absolvierte seine Ausbildung an der Kunsthochschule Prilidiano Peuyrredón in Buenos Aires und begann 1957, im Rahmen der abstrakten Tradition zu arbeiten. Im folgenden Jahr zog er mit einem Stipendium der französischen Regierung nach Paris, wo er die „Groupe de Recherche d’Art Visuel“ gründete und sich der Gruppe „Nouvelle Tendance“ anschloss. 1966 veranstaltete er seine erste Einzelausstellung in der Sage Gallery in Howard (New York) und gewann im selben Jahr den ersten Preis auf der Biennale in Venedig. 1967 nahm er an einer bedeutenden Gruppenausstellung im Musée d’Art Moderne in Paris teil, und 1972 fand in Düsseldorf die erste Retrospektive seines Werks statt. Seine Werke befinden sich derzeit unter anderem in der Tate Gallery in London, im Nationalmuseum der Schönen Künste und in der Proa-Stiftung in Buenos Aires, in der Luis-Ángel-Arango-Bibliothek in Kolumbien sowie im Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in Washington, D.C., neben weiteren öffentlichen und privaten Sammlungen.