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Nach FRANCIS BACON (Dublin, 1909 – Madrid, 1992). „Metropolitan Museum of Art“, 1981. Farblithografie auf Papier. Signatur auf der Druckplatte reproduziert. Mit Bleistift nummeriert: 16/250. Echtheitszertifikat liegt bei. Maße: 65 x 50 cm. Diese Komposition gibt das Bild wieder, das Francis Bacon 1975 für das Metropolitan Museum of Art in New York anlässlich der Ausstellung *Francis Bacon: Recent Paintings* schuf. Die vom Museum herausgegebene Original-Lithografie ist im Werkverzeichnis von Bruno Sabatier zu seinem grafischen Werk (Nr. 11) dokumentiert. Das Bild greift eine Komposition auf, die mit dem Triptychon von 1974–1977 in Verbindung steht, einem der repräsentativsten Werke seiner künstlerischen Reifezeit. Im Mittelpunkt der Szene steht eine menschliche Figur mit verzerrter Anatomie, die sich in einem kreisförmigen Raum befindet und von zwei Porträts flankiert wird. Im Vordergrund erscheint eine zweite Figur mit unzusammenhängenden Formen, deren Präsenz den beunruhigenden Charakter der Komposition noch verstärkt. Die Verformung der Körper, die charakteristischen Farbakzente und die räumliche Mehrdeutigkeit spiegeln Bacons Auseinandersetzung mit Identität, der menschlichen Existenz und der Zerbrechlichkeit des Seins wider. Francis Bacon entwickelte einen Malstil von außergewöhnlicher expressiver Intensität, in dessen Mittelpunkt die Darstellung des menschlichen Körpers und seiner psychologischen Spannungen stand. Als Vertreter der sogenannten London School erlangte er in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts internationale Anerkennung, nahm 1954 an der Biennale in Venedig teil und war 1971 Gegenstand einer großen Retrospektive im Grand Palais in Paris. Seine Werke waren Gegenstand bedeutender Ausstellungen in der Tate Britain, im Museo del Prado und im Metropolitan Museum of Art in New York und sind Teil renommierter Sammlungen wie der Tate, des MoMA und des Centre Pompidou.
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