225 - ANGEL MARÍN (Barcelona, 1978).

ANGEL MARÍN (Barcelona, 1978). „Instinct“, 2016. Digitalfotografie auf Hahnemühle Photo Rag Satin-Papier, 310 g/m², Auflage 3/5. Auf der Rückseite vom Künstler signiert, datiert und nummeriert. Druck: Giclée Fine Art. Echtheitszertifikat im Lieferumfang enthalten. Maße: 30 x 45 cm. Vor dem Hintergrund klassischer Eleganz und einer dekadenten Atmosphäre stehen eine nackte Frau und ein Dalmatiner im Mittelpunkt einer Komposition mit deutlich malerischer Inspiration, in der jedes Element Teil einer Geschichte zu sein scheint, die unerzählt bleibt. Die Gelassenheit der weiblichen Figur prägt die Szene, steht im Kontrast zur wachsamen Präsenz des Tieres und bringt eine subtile Spannung in eine scheinbar bewegungslose Szene. Die kunstvolle Opulenz der Kulisse und die Lichtführung unterstreichen den theatralischen und rätselhaften Charakter des Bildes. Zwischen der Schönheit der inszenierten Szene und der Ungewissheit dessen, was man erahnt, schöpft „Instinct“ seine Kraft aus einer bewussten Mehrdeutigkeit. Ein Bild, in dem nichts zufällig wirkt und doch keine einzelne Interpretation die anderen übertrumpft. Ángel Marín verfolgt seine Karriere als Fotograf seit 2005. Ausgebildet in Fotografie und digitaler Bildbearbeitung am IDEP Barcelona, hat er sich einen im Wesentlichen autodidaktischen Ansatz angeeignet. Seine Erfahrung erstreckt sich über Kunst-, Redaktions-, Interieur- und Porträtfotografie, mit Projekten für Casa Decor, Luxushotels, Fachpublikationen und Musikalbumcover. Seine Arbeiten wurden in mehreren Fotoausstellungen gezeigt. Er betrachtet die Fotografie als einen Raum der Freiheit, in dem Emotionen und der Blick zusammenfließen, um sein inneres Universum zu gestalten. Seine Arbeit, die nicht an einen einzigen Stil gebunden ist, erforscht die Schönheit des Unerwarteten, der Abstraktion und der vielfältigen Interpretationen der Realität. Zwischen Intuition und bewusster Komposition besteht sein künstlerisches Streben darin, das zu entdecken, was über das Offensichtliche hinausgeht, und den fotografischen Moment in einen persönlichen Ausdruck zu verwandeln, der Andeutungen macht, bewegt und zur Interpretation einlädt.