87 - MICHAEL SCOGGINS (Washington, 1973).

MICHAEL SCOGGINS (Washington, 1973). Unbetitelt. Technik auf Papier. Provenienz: Galerie Jeanrichard (Paris). Signiert in der linken unteren Ecke. Maße: 88 x 128 cm; 105 x 145 cm (Rahmen). Die Verwendung einer Notizbuchseite mit ihren blauen Linien und spiralförmigen Rändern ist ein zentrales Element des Werks, da sie eine direkte Verbindung zum Betrachter herstellt und an seine Unschuld, seine Kindheit und seinen naiven Blick auf die Welt appelliert. Durch die Vergrößerung verwandelt der Künstler diesen Alltagsgegenstand in etwas Bedeutungsvolles, das eine neue Perspektive bietet. Auf dieser Oberfläche thematisieren die Texte und Zeichnungen den Einfluss der amerikanischen Kultur auf ihr Leben. Das Papier erscheint zerrissen, zerknittert und gefaltet, was ihm eine eigene Geschichte verleiht und es zu einem eigenständigen Objekt macht, wodurch die traditionelle Definition der Zeichnung erweitert wird. Der Regenbogen, der Protagonist dieses Werks, ist kein rein optimistisches oder dekoratives Symbol, sondern steckt voller Zweideutigkeit. In seiner Sprache kann der Regenbogen als Verweis auf die LGTBIQ+-Kultur und die damit verbundenen Glücks- und Erfolgsversprechen gedeutet werden. Wird das Symbol jedoch in den Kontext von zerknittertem, zerrissenem oder durchbrochenem Papier gestellt, wird es komplexer: Es kann Ironie, Nostalgie oder sogar eine Kritik an diesen idealisierten Ideen bedeuten. Der Regenbogen fungiert also als Bild der Sehnsucht oder der Hoffnung, aber auch als etwas Zerbrechliches, Hinterfragtes oder Konstruiertes, was dem nachdenklichen und manchmal melancholischen Ton seiner Arbeit entspricht. Michael Scoggins ist ein Künstler, der hauptsächlich im Bereich der erweiterten Zeichnung arbeitet. Er erwarb 2006 einen MFA-Abschluss in Malerei am Savannah College of Art and Design und hat an renommierten Residencies wie Skowhegan, MacDowell und Fountainhead teilgenommen. Seine Arbeiten haben internationale Anerkennung gefunden, mit Ausstellungen in Städten wie New York, Miami, Seoul und Wien, und sind Teil wichtiger Sammlungen wie dem Hammer Museum und dem Museum of Modern Art (MoMA). Im Laufe seiner Karriere hatte er zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen. Derzeit lebt und arbeitet er im Hudson Valley, New York.