45 - ANTONI TÀPIES (Barcelona, 1923–2012)

ANTONI TÀPIES (Barcelona, 1923–2012) „Flacon (Flasche)“, 1984. Radierung und Harze in verschiedenen Farben auf Papier „Auvergne Richard de Bas“. Exemplar 42/50. Das Werk ist abgebildet in *Tàpies. Obra gràfica. Graphic Work 1979–1986*, Gustavo Gili, S. 181. Weist leichte Stockflecken und Verfärbungen auf dem Papier auf. Herausgeber: Galerie Lelong, Paris. Drucker: J. Barbarà (Barcelona). Mit Bleistift signiert und datiert. Maße: 30 x 40 cm; 51,5 x 66,5 cm (Papier). Dieses Werk ist ein interessantes Beispiel für das visuelle und konzeptuelle Universum von Antoni Tàpies in den 1980er Jahren, einer Zeit voller kreativer Reife, in der der Künstler seine eigene künstlerische Sprache etabliert hatte, die auf Materialexperimenten, Abstraktion und der symbolischen Transformation alltäglicher Gegenstände beruhte. Unter dem Titel *Flacon* (*Flasche*) nimmt Tàpies einen Alltagsgegenstand als Ausgangspunkt und verwandelt ihn in den Mittelpunkt einer Komposition von großer Ausdruckskraft. Weit davon entfernt, den Gegenstand aus einer beschreibenden oder konventionellen Perspektive wiederzugeben, unterzieht er ihn einem Prozess der Synthese und Neuinterpretation durch energische Pinselstriche, Farbspritzer, Zeichen und scheinbar spontane grafische Elemente. Dieser Ansatz spiegelt eines der Grundprinzipien seiner künstlerischen Philosophie wider: die Fähigkeit, in den einfachsten Elementen der Realität Bedeutung zu entdecken. Die Wahl einer Drucktechnik, bei der Harze und verschiedene Druckverfahren zum Einsatz kommen, ermöglicht es dem Künstler, die physikalischen Möglichkeiten der Oberfläche auszuloten und das Druckwerk näher an die materielle Fülle seiner Malerei heranzuführen. In diesem Sinne verdeutlicht *Flacon*, wie Tàpies die Druckgrafik nicht als sekundäre oder rein reproduktive Praxis, sondern als eigenständiges Schaffensmedium verstand. Antoni Tàpies war einer der bedeutendsten spanischen Künstler der zeitgenössischen Kunstszene und eine Schlüsselfigur des europäischen Informel. Als weitgehend Autodidakt war er 1948 Mitbegründer der Gruppe „Dau al Set“ und erlangte internationale Anerkennung für seine innovative Material- und abstrakte Formensprache. Zu seinen wichtigsten Auszeichnungen zählen der Prinz-von-Asturien-Preis für die Künste und der Praemium Imperiale (1990). Seine Werke sind in bedeutenden internationalen Sammlungen vertreten, darunter im MoMA und im Guggenheim in New York, im Centre Pompidou in Paris sowie im Reina-Sofía-Museum in Madrid. Das Werk ist abgebildet in *Tàpies. Obra gràfica. Graphic Work 1979–1986*, Gustavo Gili, S. 181. Es weist leichte Stockflecken und Verfärbungen auf dem Papier auf.