31 - GUILLERMO PÉREZ VILLALTA (Tarifa, Cádiz, 1948).

GUILLERMO PÉREZ VILLALTA (Tarifa, Cádiz, 1948). „Celestial Observation (Memories of Two Days and One Night)“, 1972. Mischtechnik auf Holztafel. Auf der Rückseite signiert und datiert. Provenienz: Galería Buades (Madrid). In *Himmlische Beobachtung (Erinnerungen an zwei Tage und eine Nacht)*, entstanden 1972, schafft Guillermo Pérez Villalta eine rätselhafte Naturszene, in der das Alltägliche in einen Raum der Assoziation, Fantasie und des Geheimnisvollen verwandelt wird. Die Komposition mit ihrer ausgeprägten Vertikalität lässt einen großen leeren Raum, der den traumhaften Charakter des Bildes unterstreicht und den Blick des Betrachters auf die kleinen Szenen im oberen Bildbereich sowie auf die weibliche Figur lenkt, die teilweise verborgen in der rechten unteren Ecke hervortritt. Besondere Aufmerksamkeit verdient die Darstellung der weiblichen Figur im unteren Bildbereich, deren Gliedmaßen und Schuhe durch ein sorgfältiges Zusammenspiel von Volumen, Konturen und Schlagschatten aus der Bildfläche hervorzutreten scheinen. Diese an Trompe-l’œil angelehnte Technik schafft eine suggestive Mehrdeutigkeit zwischen Darstellung und realem Objekt. Das Werk offenbart bereits einige der grundlegenden Merkmale von Pérez Villaltas künstlerischer Sprache: ein Interesse an der Architektur als symbolischer Struktur, die akribische Konstruktion unmöglicher Räume, das Nebeneinander klassischer und volkstümlicher Bezüge sowie eine Konzeption der Malerei, die der Bühnenbildgestaltung ähnelt. Seine präzise Zeichenkunst, sein feinfühliger Umgang mit Farbe und seine Perspektive mit architektonischen Anklängen gehen einher mit einer fantasievollen Freiheit, die jede streng realistische Interpretation untergräbt. Das in den frühen 1970er Jahren entstandene Werk gehört zu einer besonders bedeutsamen Phase in der Entwicklung der künstlerischen Identität des Künstlers. Guillermo Pérez Villalta ist einer der herausragendsten Künstler der Erneuerung der zeitgenössischen spanischen figurativen Kunst. Als Maler, Bildhauer, Zeichner und Designer begann er nach seinem Umzug nach Madrid im Jahr 1958 1966 ein Architekturstudium – eine Ausbildung, die sein Raumverständnis entscheidend prägen sollte. In der Malerei im Wesentlichen Autodidakt, erlangte er Anfang der 1970er Jahre zunehmend Anerkennung, verbunden mit der Madrider Bewegung der Neuen Figuration und dem Kreis um die Galerie Amadís, in der er 1972 ausstellte. Im Laufe seiner Karriere erhielt er bedeutende Auszeichnungen, darunter den Nationalpreis für Bildende Kunst und die Medaille von Andalusien (1985), die Goldmedaille für Verdienste um die Bildende Kunst (2006) sowie den Nationalpreis für Grafik (2020). Seine Werke sind in bedeutenden öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter im Nationalmuseum Reina Sofía, bei der Bank von Spanien, in der Juan-March-Stiftung, im Andalusischen Zentrum für Zeitgenössische Kunst, im ARTIUM und im Museum Patio Herreriano.