20 - ANTONI TÀPIES (Barcelona, 1923–2012).

ANTONI TÀPIES (Barcelona, 1923–2012). „Book“, 1987. Bronze. Auflage: P/A. Signiert, datiert und beschriftet. Maße: 44 x 63 cm. Provenienz: Galerie Carles Taché, Barcelona. Ausstellungen: „Antoni Tàpies. Bronzes intervinguts.“ Museu de Valls, 2024. Abgebildet im Katalog, S. 12. Carles Taché gewidmetes Werk. Das hier vorgestellte Werk gehört zu dem Zyklus von Bronzeskulpturen, den Antoni Tàpies ab den 1980er Jahren schuf – einer Zeit, in der er einige der grundlegenden Prinzipien seiner künstlerischen Sprache in dreidimensionale Form umsetzte. Obwohl Objekte und die dreidimensionale Ebene bereits seit seinen frühen Jahren in seinem Werk präsent waren, vertiefte sich der Künstler insbesondere durch die Zusammenarbeit mit seinem Galeristen Carles Taché in die Ausdrucksmöglichkeiten der Bronze. In *Libro* verwandelt Tàpies einen Alltagsgegenstand in eine skulpturale Form mit intensiver materieller Präsenz. Die Gestalt eines aufgeschlagenen Buches dient als Träger für eine raue Oberfläche, die mit Reliefs, Einschnitten und Symbolen bearbeitet ist, die auf sein einzigartiges symbolisches Universum verweisen. Auf einer der Seiten erscheint der Abdruck eines nackten Fußes, während die andere mit kalligraphisch anmutenden Zeichen gefüllt ist. Diese in seinem künstlerischen Vokabular immer wiederkehrenden Elemente führen Bezüge zum Körper, zur Schrift und zur Erinnerung ein, ohne eine endgültige Deutung vorzugeben. Das Buch, das traditionell mit Wissen und der Weitergabe von Gedanken assoziiert wird, verwandelt sich so in eine Fläche für künstlerisches Experimentieren. Tàpies lässt seine übliche Funktion außer Acht, um die Möglichkeiten des Materials und des Zeichens zu erforschen, und stellt dabei einen Dialog zwischen Objekt, Materie und Bedeutung her. Die Widmung an Carles Taché verleiht dem Werk zudem dokumentarischen Wert und verbindet es direkt mit dem Kontext, in dem der Künstler diesen Aspekt seines Schaffens entwickelte. Antoni Tàpies beschäftigte sich in seinem Werk von Anfang an mit der Dreidimensionalität – einem Werkkomplex, in dem Alltagsgegenstände eine bedeutende Rolle spielten. Trotz dieser Vorliebe für dreidimensionale Arbeiten dauerte es fast vier Jahrzehnte künstlerischer Praxis, bis Tàpies sich der Bronzeskulptur zuwandte. Es war sein Galerist, Carles Taché, der ihn dazu ermutigte. Die Skulptur gleicht einem aufgeschlagenen Buch mit rauen, strukturierten Oberflächen (charakteristisch für Tàpies’ visuelle Handschrift), auf dessen linker Seite die eingravierte Silhouette eines barfüßigen Fußabdrucks und auf der rechten Seite kalligraphische Inschriften zu sehen sind. Antoni Tàpies war einer der bedeutendsten spanischen Künstler der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und eine Schlüsselfigur des europäischen Informel. Zunächst Autodidakt, brach er sein Jurastudium ab, um sich ganz der Kunst zu widmen, und begann in den 1940er Jahren, eine Formensprache zu entwickeln, die auf Materialität, Experimentierfreudigkeit und der Einbeziehung alltäglicher Zeichen und Objekte beruhte. 1948 war er Mitbegründer der Gruppe „Dau al Set“, die eine entscheidende Rolle bei der Erneuerung der katalanischen künstlerischen Avantgarde spielte. Sein internationaler Ruf festigte sich in den 1950er Jahren durch zahlreiche Ausstellungen in Europa, den Vereinigten Staaten und Japan. Er erhielt bedeutende Auszeichnungen, darunter den Velázquez-Preis für Bildende Kunst und den Prinz-von-Asturien-Preis für die Künste, und seine Werke sind in bedeutenden internationalen Museen und Sammlungen vertreten, wie dem Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, das Museu Nacional d’Art de Catalunya, das Museum of Modern Art in New York und die Tate Modern in London. Sein grafisches Schaffen nimmt einen zentralen Platz in seinem Gesamtwerk ein, da er die Druckgrafik nicht lediglich als Reproduktion, sondern als eigenständiges Medium des künstlerischen Schaffens betrachtete.