17 - BERNARD BUFFET (Paris, 1928 – Tourtour, Frankreich, 1999).

BERNARD BUFFET (Paris, 1928 – Tourtour, Frankreich, 1999). „Stillleben“, 1977. Öl auf Leinwand. Unten signiert und in der rechten unteren Ecke datiert. In gutem Zustand. Maße: 110 x 137 cm. Dieses 1977 entstandene großformatige Gemälde stammt aus einer Phase voller künstlerischer Reife von Bernard Buffet, einem der führenden Vertreter der französischen expressionistischen Figuration der Nachkriegszeit. Das Stillleben spielt seit den späten 1940er Jahren eine zentrale Rolle in seinem Schaffen, als seine strengen und äußerst dramatischen Kompositionen aus Alltagsgegenständen dazu beitrugen, seine unverwechselbare künstlerische Sprache zu definieren. In den 1970er Jahren belebte der Künstler dieses Genre durch größere farbliche Freiheit, eine reichhaltigere Bildtextur und zunehmend monumentale Kompositionen neu und griff dabei traditionelle Motive wieder auf, die er durch eine intensiv expressive Interpretation verwandelte. Diese Komposition vereint eine reichhaltige Auswahl an Früchten und Gegenständen, die auf einem Tisch in einer ausgeprägten diagonalen Perspektive angeordnet sind. Ein großer Korb mit Weintrauben dominiert die Szene, begleitet von verstreuten Trauben, Birnen, Zitronen und einem Glas mit roten Beeren. Die Anordnung der Elemente schafft ein komplexes Gleichgewicht zwischen Ansammlung und Ordnung, während die schwarzen, kantigen und prägnanten Linien die Volumen definieren und der Komposition eine außergewöhnliche grafische Spannung verleihen. Die tiefen Grüntöne, leuchtenden Gelbtöne und intensiven Rottöne sind charakteristisch für das Gemälde; sie stehen im Kontrast zu den weißen Flächen und dem dunklen Hintergrund und schaffen eine Atmosphäre von großer visueller Kraft. Der pastose Pinselstrich und die Texturen offenbaren ein Gemälde, in dem die Zeichnung ihre zentrale Rolle behält, gleichzeitig aber eine größere materielle und gestische Freiheit erlangt. Das Werk tritt zudem in einen Dialog mit der europäischen Tradition des Stilllebens, die Buffet aus einer unverkennbar modernen Sensibilität heraus neu interpretiert. Im Gegensatz zur Gelassenheit klassischer Stillleben führt er erzwungene Perspektiven und intensive Akzente ein, die vertraute Gegenstände in fast monumentale Erscheinungen verwandeln. Bernard Buffet war eine Schlüsselfigur der figurativen Renaissance im Frankreich des 20. Jahrhunderts. Ausgebildet an der École nationale supérieure des beaux-arts in Paris, gewann er 1948 den Kritikerpreis und erlangte damit bereits in außergewöhnlich jungen Jahren Anerkennung. Sein Malstil, der sich durch prägnante Linienführung und eine intensive expressionistische Dimension auszeichnet, stand außerhalb der vorherrschenden abstrakten Strömungen. 1958 war er Gegenstand einer großen Retrospektive in der Galerie Charpentier in Paris, und 1974 wurde er zum Mitglied der Académie des beaux-arts gewählt. 1973 wurde in Japan das Bernard-Buffet-Museum eröffnet, das seinem Werk gewidmet ist. Seine Karriere war 2016–2017 Gegenstand einer großen Retrospektive im Musée d’Art Moderne de Paris; diese Einrichtung besitzt Werke von ihm, ebenso wie das Centre Pompidou in Paris.