45 - XAVIER GOSÉ ROVIRA (Alcalá de Henares, 1876 – Lleida, 1915).

XAVIER GOSÉ ROVIRA (Alcalá de Henares, 1876 – Lleida, 1915). „Lady“. Bleistift auf Papier. Signiert mit einem Stempel in der rechten unteren Ecke. Maße: 40 x 27 cm; 63 x 48 cm (Rahmen). Javier Gosés Stil bewegt sich zwischen Modernismus und französischem Art déco und spiegelt das Leben der Pariser High Society wider. Inspiriert vom gesellschaftlichen Leben der Café-Concerts, von Prostituierten, Pferderennen, Sportlern und dem berühmten Montmartre spiegelt sein Stil die Raffinesse und Zartheit der damaligen französischen Gesellschaft wider, ist dabei jedoch nicht ohne eine gewisse Schelmerei, die für das unbeschwerte Paris charakteristisch ist. Francisco Javier Gosé war im Übergang vom 19. zum 20. Jahrhundert ein bedeutender Illustrator und Maler in der Welt des Grafikdesigns und der Mode. Er studierte in Barcelona, wo er als Assistent des Illustrators José Luis Pellicer tätig war. Schon in jungen Jahren veröffentlichte er Beiträge in barcelonischen Publikationen, die von „La Esquella de la Torratxa“ und „La saeta“ – in denen seine Verbundenheit mit dem Modernismus deutlich wird – bis hin zu „Mundial Magazine“ und „Fémina“ reichten, wo sich bereits ein vorkubistischer Stil abzeichnet. Seine erste Ausstellung fand im „Els Quatre Gats“ statt. Während seiner Zeit in Barcelona porträtierte er die Arbeiterklasse, doch im Jahr 1900 reiste er nach Paris, wo er unter anderem für „La vie Illustrée“ und „Le frou-frou“ Beiträge lieferte. Er stellte in den Galerien Parés und Dalmau in Barcelona, in der Galerie Vilches (Madrid) sowie in den Galerien Georges Petit und Ritlinger (beide in Paris) aus. Bis zu diesem Zeitpunkt boten seine Werke einen satirischen und realistischen Blick auf die Bourgeoisie, Snobs und Prostituierte, doch diese Perspektive änderte sich 1907, als er eine stärker stilisierte Phase einleitete – weniger realistisch und weniger ironisch –, was vor allem auf seinen Einstieg in die Modewelt zurückzuführen war, in der Gosé versuchte, Trends bei den Frauen zu setzen. Seine Zeit in Paris markierte einen Wendepunkt in seinem Leben und seiner künstlerischen Laufbahn, denn in der französischen Hauptstadt erweiterte er seinen Horizont und entwickelte sich zu einem erfolgreichen Künstler, der bedeutende Aufträge erhielt, wie beispielsweise Illustrationen für die renommiertesten Satirezeitschriften. Im Jahr 1910 begann er, mit deutschen Zeitschriften wie „Ulk“ zusammenzuarbeiten. 1914 brach der Erste Weltkrieg aus; dieser Umstand, verbunden mit den schweren gesundheitlichen Problemen, unter denen er litt, zwang ihn, die elegante Pariser Atmosphäre zu verlassen, und er zog in die für ihre Kurorte berühmte Stadt Vichy. Kurz darauf ließ sich Gosé wieder in Barcelona nieder und verbrachte die letzten Tage seines Lebens in Lleida. Zu den bedeutenden posthumen Ausstellungen zählen die im Círculo Artístico im Jahr seines Todes, die Retrospektive in der Galerie Rovira (1970) und die Ausstellung in der Stiftung La Caixa (1984). Seine Werke sind unter anderem in den Museen für moderne Kunst in Barcelona und Madrid vertreten.