32 - EMILIO GRAU SALA (Barcelona, 1911 – Paris, 1975).

EMILIO GRAU SALA (Barcelona, 1911 – Paris, 1975). „Port“, Deauville, 1958. Mischtechnik auf Papier. Mit Sala-Parés-Etikett auf der Rückseite. Signiert, datiert und mit Ortsangabe in der rechten unteren Ecke. Maße: 61 x 73 cm; 82 x 95 cm (Rahmen). Als Sohn des Zeichners Juan Grau Miró verband Grau Sala seinen Besuch der Kunsthochschule von Barcelona mit einer im Wesentlichen autodidaktischen Ausbildung. 1930 veranstaltete er seine erste Ausstellung in der Galerie Badriñas in Barcelona. Zu Beginn des Bürgerkriegs, im Jahr 1936, zog er nach Paris, wo er sich in der spanischen Künstlerkolonie von Montparnasse niederließ. Im selben Jahr wurde ihm der erste Carnegie-Preis verliehen. Während seines fünfundzwanzigjährigen Aufenthalts dort war er eng mit der Avantgarde verbunden, entschied sich jedoch stets für eine koloristische Figuration, die vom Impressionismus und Fauvismus geprägt war. Es war ein Weg, den der kommerzielle Kunstmarkt bereits eingeschlagen hatte und der hinsichtlich der Neuartigkeit vom Kubismus und Surrealismus überholt worden war, der jedoch dank Meistern wie Bonnard, Chagall und Dufy auf hohem Niveau am Leben erhalten wurde. Tatsächlich wurde er in Paris bald als Nachfolger des impressionistischen Geistes und der impressionistischen Werte bekannt, in direkter Verbindung zu Bonnard und Vuillard. Diese stilistische Entscheidung von Grau Sala beeinflusste auch die seiner Frau Ángeles Santos, die ihren eigenwilligen Surrealismus zugunsten einer konventionelleren Landschaftsmalerei aufgab – eine Entscheidung, die Kritiker nicht zögerten zu bedauern. Der Erfolg seines Stils veranlasste Grau Sala, sich auch der grafischen Arbeit (Radierungen, Lithografien, Illustrationen für Romane, Plakate …) sowie Theaterkulissen zu widmen. Die Anmut und Finesse seiner Figuren, die Lebendigkeit der Farben und die elegante Atmosphäre der von ihm eingefangenen Umgebungen bescherten ihm weltweit großen Erfolg und Anerkennung. Er veranstaltete mehrere Einzelausstellungen, vor allem in Barcelona und Paris, aber auch in Städten wie New York, Toulouse, London und Los Angeles. 1963 kehrte er nach Barcelona zurück, als die erstarrte figurative Kunst im Spanien Francos von Oteiza, Chillida, Tàpies und der Künstlergruppe „El Paso“ in Frage gestellt wurde. Er blieb jedoch seinem Stil treu und arbeitete bis zu seinem Tod im Jahr 1975 in seiner ganz eigenen Linie, wobei er sich auf seine Lieblingsthemen – Frauenfiguren, Interieurs und Landschaften – in einem vage klassischen, nostalgischen Zeitrahmen des 19. Jahrhunderts konzentrierte. Nach seinem Tod stand Grau Sala mehr als ein Jahrzehnt lang im Schatten der vielfältigen Neuerungen, die im demokratischen Spanien aufkamen; doch ab den 1990er Jahren verhalf der neue Boom im Sammlerbereich der mittleren Preisklasse Grau Sala zu einem Comeback, da er als Interpret des Impressionismus im spanischen Stil verstanden wurde. Werke von Emilio Grau Sala befinden sich im Nationalmuseum für Kunst von Katalonien, im Museum für zeitgenössische Kunst „Esteban Vicente“ und im Institut für zeitgenössische Kunst und Kultur „Óscar Domínguez“.