253 - EIN HERVORRAGENDER SECHSFlügeliger BYOBU (Faltparavent) MIT DEM MOTIV „TRAUERWEIDE, REIHER UND NADESHIKO“

EIN HERVORRAGENDER SECHSFlügeliger BYOBU (Faltparavent) MIT DEM MOTIV „TRAUERWEIDE, REIHER UND NADESHIKO“ Japan, 18. Jahrhundert, Edo-Zeit (1615–1868) Tinte, Aquarellfarben, Gouache und Blattgold auf Papier. Eingefasst in Seidenbrokatbordüren auf sechs schwarz lackierten Holzpaneelen mit fein zierten Messingbeschlägen. Fein gemalt auf einem leuchtenden Blattgoldgrund zeigt das Bild eine monumentale Trauerweide, deren knorriger Stamm und lange, herabfallende Äste sich dramatisch über den oberen Bildbereich über einem mäandernden dunklen Bach erstrecken. Die Ufer sind dicht mit Büscheln weißer, rosa und roter Nadeshiko (Nelken) bedeckt, die mit zarten Gräsern durchsetzt sind und so einen reich gemusterten Vordergrund bilden. Rechts gleitet ein einsamer weißer Reiher über den offenen Goldhintergrund und verleiht der ausladenden Masse der Weide Bewegung und einen eleganten Kontrapunkt. GRÖSSE 174,5 x 378 cm Zustand: Guter Zustand mit altersbedingten Gebrauchsspuren, einigen Verschmutzungen, geringfügigen Flecken und Kratzern, einigen kleinen Rissen sowie vereinzelten Abblätterungen an Pigmenten und Blattgold. Wenige kleine Fehlstellen mit dazugehörigen alten Reparaturen und Ausbesserungen. Die einzelnen Paneele wurden mit Metallbeschlägen verstärkt. Die Rückseite weist Gebrauchsspuren auf und hat einen kleinen Riss an einer Ecke. Der vorliegende Paravent greift auf das dekorative Vokabular mehrerer bedeutender Traditionen der Malerei der Edo-Zeit zurück. Die monumentale Größe der Weide und der weitläufige Goldhintergrund erinnern an die großartigen dekorativen Kompositionen der Kano-Schule, während die raffinierte Darstellung der saisonalen Flora und die lyrische Auseinandersetzung mit der Natur die von der Tosa-Schule gepflegte Yamato-e-Tradition widerspiegeln. Gleichzeitig zeigen die kühne Asymmetrie der Komposition, die weitläufigen, ununterbrochenen Goldflächen und die rhythmische, fast abstrakte Anordnung der blühenden Pflanzen starke Affinitäten zum Rinpa-Stil. Die Nadeshiko, auch japanische Nelke genannt, nimmt in der klassischen Bildsprache der Jahreszeiten einen besonders wichtigen Platz ein. Sie gehört zu den „Sieben Gräsern des Herbstes“ (aki no nanakusa), einer Gruppe, die seit dem „Manyoshu“ aus dem 8. Jahrhundert in der japanischen Dichtung gefeiert wird. Hier breiten sich die zarten Blüten in Fülle unter der mächtigen Weide aus, wobei ihre filigranen Muster einen Kontrast bilden zu den weit ausladenden Ästen des Baumes und dem einsamen Reiher, der sich durch das ansonsten leere goldene Feld bewegt. Vergleich im Museum: Vergleichen Sie das eng verwandte Paar aus sechsteiligen Wandschirmen „Vögel und Blumen im Frühling und Herbst“ von Tosa Mitsuoki (1617–1691), Edo-Zeit, 17. Jahrhundert, jeweils 156,8 x 366,8 cm, im Kunstmuseum der Präfektur Hyogo, Kobe, Sammlung Egawa. Vergleichen Sie das eng verwandte Paar aus sechs Paneelen bestehender Byobu „Kirsch- und Ahornbäume“ von Sakai Hoitsu (1761–1828), datiert auf die frühen 1820er Jahre, jeweils 175 x 358,1 cm, im Metropolitan Museum of Art, New York, Objektnummern 2018.55.1, .2. Auktionsvergleich: Vergleichen Sie ein eng verwandtes Paar japanischer sechsflügeliger Wandschirme mit Reihern, Edo-Zeit, 18. Jahrhundert, jeweils 169,5 x 382 cm, bei Christie’s, „The Collector: English Furniture, Works of Art and Portrait Miniatures“, 22. Mai 2019, London, Los 60 (verkauft für 60.000 GBP bzw. ca. 93.000 EUR, umgerechnet und inflationsbereinigt zum Zeitpunkt der Abfassung).