153 - Charles MILCENDEAU (1872–1919)

Charles MILCENDEAU (1872–1919) Porträt der Großmutter Lorraine Tuschezeichnung, unten links signiert „Ch. Milcendeau“ 15 x 12,5 cm Herkunft: Um 1950 von der Witwe des Künstlers dem Großvater der Familie in der Vendée geschenkt. Nach Angaben des Einreichers stammen die Werke aus einem familiären Umfeld, das historisch mit dem des Künstlers verbunden ist, da sein Großvater unter anderem Pächter bei Madame Milcendeau war, bevor er Eigentümer des Familienhauses wurde. CHARLES MILCENDEAU (1872–1919) Der in Soullans in der Vendée geborene Charles Milcendeau war ein Maler, dessen Werk tief in seinen Wurzeln als Gemüsegärtner und in der Beobachtung der ländlichen Welt verwurzelt ist. Nach einer ersten Ausbildung in Nantes ging er 1891 nach Paris, um an der Académie Julian zu studieren, bevor er als freier Schüler in das Atelier von Gustave Moreau an der École des Beaux-Arts eintrat, wo er unter anderem mit Henri Matisse, Georges Rouault, Albert Marquet und Henri Evenepoel. Milcendeau entwickelte einen Malstil, der vom sozialen Realismus geprägt war und sich auf Figuren aus dem Volk sowie Szenen des Alltagslebens konzentrierte. Seine zahlreichen Reisen, insbesondere nach Spanien, wohin er bereits 1901 reiste, bereicherten ebenfalls seine Bildsprache. Er pflegt zu dieser Zeit Kontakte zu mehreren europäischen Künstlerkreisen und stellt bei bedeutenden Veranstaltungen aus, insbesondere beim Salon d’Automne und bei der Libre Esthétique in Brüssel. Im Jahr 1900 erhielt er auf der Weltausstellung eine Bronzemedaille. 1907 lernte er in Paris Marguerite Bonnor kennen, die aus der Haute-Marne stammte und die er am 21. März 1908 heiratete. Trotz der Anerkennung zu Lebzeiten, insbesondere durch mehrere Einzelausstellungen in der Galerie Druet, trug sein vorzeitiger Tod im Jahr 1919 dazu bei, dass sein Werk nach und nach in Vergessenheit geriet. Seine Wiederentdeckung verdankt er zu einem großen Teil den amerikanischen Kunsthistorikern und Sammlern Gabriel P. und Yvonne M. L. Weisberg, die sein Werk Anfang der 1990er Jahre in Paris entdeckten. Begeistert von einem Aquarell, das das Haus des Künstlers in Bois-Durand in Soullan darstellt und das sie bei der Galerie Fischer-Kiener erworben hatten, begannen die Weisbergs umfangreiche Recherchen zu seinem Leben und seiner Karriere, insbesondere im Musée d’Orsay und im Zeichnungskabinett des Louvre. Ihre Arbeiten tragen insbesondere dazu bei, seine Teilnahme an internationalen Ausstellungen, darunter die Carnegie International Exhibition in Pittsburgh im Jahr 1904, wieder ins Rampenlicht zu rücken und sein Werk wieder in die Geschichte des französischen Realismus einzuordnen.