66 - Schule von SCIPIONE PULZONE (Gaeta, 1544 - Rom, 1598).

Schule von SCIPIONE PULZONE (Gaeta, 1544 - Rom, 1598). "Madonna der Himmelfahrt". Öl auf Leinwand. Neu aufgelegt. Zeigt Mängel. Es hat italienischen Rahmen des siebzehnten Jahrhunderts. Die Messungen: 115,4 x 90 cm; 127 x 106 cm (Rahmen). Diese Arbeit ist in dem Klima des Übergangs zwischen dem letzten römischen Manierismus und den Postulaten der Klarheit, Anstand und emotionale Kontrolle durch die katholische Reformation nach dem Konzil von Trient gefördert eingeschrieben. Das Gemälde spiegelt die Prinzipien wider, die für die Schule von Scipione Pulzone charakteristisch sind: eine zurückhaltende Religiosität von intensiver idealisierter Schönheit, in der Emotionen durch gemessene Gesten, ruhige Gesichter und eine lesbare Komposition ausgedrückt werden, die eher der Andacht und Meditation als der dramatischen Wirkung dient. Die saubere Behandlung der Zeichnung, die Eleganz der Proportionen und der Farbreichtum, insbesondere der Kontrast zwischen dem Rot des Kleides und dem Grünblau des Umhangs, verweisen auf eine Bildsprache, die die klassizistische Tradition mit den spirituellen Anforderungen der neuen sakralen Kunst in Einklang zu bringen sucht. In diesem Sinne befindet sich das Werk in einem Schlüsselmoment der römischen Malerei, unmittelbar vor dem Einbruch des karawaggistischen Naturalismus, und bietet ein Bild der Jungfrau, das von Anmut, Introspektion und formaler Noblesse geprägt ist. Scipione Pulzone (Gaeta, 1544 - Rom, 1598), bekannt als Il Gaetano, war eine der zentralen Figuren der römischen Malerei in der zweiten Hälfte des 16. Ausgebildet im Umfeld von Jacopino del Conte, entwickelte Pulzone einen persönlichen Stil, der sich durch eine raffinierte Zeichnung, eine emaillierte Farbgebung und eine sorgfältige Ausführung auszeichnete und ihn zu einem der am meisten geschätzten Porträtisten der römischen Aristokratie und Kurie machte. In seiner religiösen Produktion übernahm er rigoros die tridentinischen Ideale des Anstands, der erzählerischen Klarheit und der theologischen Korrektheit und beeinflusste damit entscheidend die späteren Generationen der in Rom tätigen Maler. Sein Werk stellt einen der letzten großen Momente des klassizistischen Ideals vor der naturalistischen Wende des Seicento dar, und seine Schule hat diese ästhetischen Werte in einer nüchternen, eleganten und zutiefst spirituellen Andachtssprache weitergeführt, wovon dieses Gemälde ein beredtes Zeugnis ablegt. Weist Mängel auf.