107 - André MASSON (Balagny-sur-Therain 1896–Paris 1987)

André MASSON (Balagny-sur-Therain 1896–Paris 1987) Geige spielende Faune, um 1960 Filzstift auf Briefpapier 21 x 27 cm Trockenstempel des Nachlasses TA-AM unten rechts und mit der Nummer 73 versehen Dem Käufer wird ein Zertifikat des Masson-Komitees ausgehändigt Provenienz: Atelier André Masson Luis Masson durch Erbschaft Galerie Carole Brimaud, Paris Vom derzeitigen Eigentümer bei dieser Galerie erworben Als bedeutende Persönlichkeit des Surrealismus entwickelte André Masson nach dem Zweiten Weltkrieg ein Werk, in dem die mythologische Vorstellungswelt einen zentralen Platz einnimmt. Nach seinem Exil in den Vereinigten Staaten zwischen 1941 und 1945 kehrte der Künstler 1946 nach Frankreich zurück, bereichert durch eine amerikanische Erfahrung, die seine Bildsprache tiefgreifend erneuert hatte. Nach seiner Rückkehr ließ er sich nach und nach in der Provence nieder, in Le Tholonet bei Aix-en-Provence, wo die Landschaft und die Kräfte der Natur zu neuen Themen seiner künstlerischen Auseinandersetzung wurden. Die drei hier gezeigten Werke, die zwischen 1946 und 1975 entstanden sind, zeugen von seinem anhaltenden Interesse an antiken Mythen, Metamorphosen und hybriden Figuren. Von „En haut de la pyramide“ über „Faune jouant du violon“ bis hin zu „L’Âne d’or d’Apulée“ beschwört Masson ein Universum herauf, das von Fabelwesen und Anspielungen auf die griechisch-römische Antike bevölkert ist. Diese Themen ermöglichen es ihm, die Grenzen zwischen Mensch, Tier und Natur zu erforschen, in einer Auffassung des Lebendigen, die ganz im Zeichen der ständigen Verwandlung steht. Sein Nachkriegswerk zeichnet sich zudem durch eine stilistische Entwicklung aus, die von großer gestischer Freiheit geprägt ist. Als Erbe seiner surrealistischen Erfahrungen und des Automatismus, aber auch geprägt von den Strömungen des amerikanischen abstrakten Expressionismus und östlichen Philosophien, entwickelt Masson eine fragmentiertere, kalligraphischere und dynamischere Malerei. Die Formen scheinen sich in einer kontinuierlichen Bewegung aufzulösen und neu zusammenzusetzen, während Linie und Farbe zu einer regelrechten Energie beitragen. Diese formale Freiheit schließt kulturelle und literarische Bezüge keineswegs aus. Davon zeugt insbesondere „L’Âne d’or d’Apulée“, das auf die berühmte antike Erzählung „Metamorphosen“ von Apuleius verweist, in der die Figur des Lucius in einen Esel verwandelt wird. Anhand dieser Bezüge verfolgt Masson eine zutiefst persönliche Reflexion über Begierde, Instinkte und die Metamorphosen der Welt. Diese drei Werke bieten somit einen Einblick in den Reichtum der Vorstellungswelt von André Masson und in seine Fähigkeit, das antike Erbe und die malerische Moderne in einen Dialog zu bringen. Sie veranschaulichen die Originalität eines Künstlers, für den der Mythos bis in seine letzten Schaffensdekaden hinein eine unerschöpfliche Quelle der Erfindung und der ästhetischen Erneuerung blieb.