0 - Frédéric SCHEIBE (Berlin, 1910 – Paris, 2000)

Frédéric SCHEIBE (Berlin, 1910 – Paris, 2000) Frédéric SCHEIBE (1910–2000) Der Spagat Frédéric Scheibe wurde 1910 in Berlin, der Hauptstadt des letzten Deutschen Kaiserreichs, geboren, wo der industrielle Expansionismus oft die Armut des Alltags verdeckte. Es war das Jahr, in dem Wassily Kandinskys Improvisationen die abstrakte Kunst und die Künstlergruppe „Der Blaue Reiter“ ins Leben riefen. Zweiundzwanzig Jahre später sollten sich Scheibe und Kandinsky begegnen. Frédéric Scheibe wurde als Sohn eines Vaters geboren, der als Maler aller Art tätig war und in seiner Freizeit ein hervorragender Kopist war, sowie einer Mutter, deren Familie im Eisenbahnverkehr tätig war; er hat außerdem einen drei Jahre älteren Bruder, dem die Eltern – wie es damals üblich war – eine fundiertere Schulbildung finanzieren. Frédéric leitet daraufhin als Hilfsarbeiter und Vorarbeiter die Lehrlinge und Arbeiter des kleinen Familienbetriebs an. Da ihn wenig kreative Arbeiten nicht interessierten, ließ er sich schon sehr jung in einem kleinen Atelier in Berlin-Charlottenburg nieder, in der Sybelstraße 14, wo er unter der wohlwollenden Anleitung eines gewissen Max Kans Zeichenunterricht und bei Professor Willi Breest Kurse in angewandter Kunst belegte. Die Anfänge am BAUHAUS: Oktober 1932 – Juli 1933 Die hoch angesehene Kunstgewerbeschule „Das Bauhaus“, die 1919 vom Architekten Gropius gegründet worden war, war 1932 gerade von Dessau nach Berlin umgezogen, nachdem sie in Sachsen von Fraktionen der aufstrebenden radikalen Rechten aufgelöst worden war. Das Bauhaus war ein unvergleichliches Zentrum der künstlerischen Ausbildung. Die wichtigsten Lehrkräfte waren keine Geringeren als die führenden Maler: Paul Klee, der Theorie, Glasmalerei und Wandteppichkunst unterrichtete. Lyonel Feininger, Oskar Schlemmer und Moholy-Nagy erneuerten im Geiste des Bauhauses die Arbeit mit Metallen und Kunststoffen sowie die Theater-, Ballett-, Foto- und Werbekunst. Frédéric Scheibe fühlte sich vom innovativen Geist dieser Institution angezogen und schrieb sich Mitte Oktober 1932 für das Wintersemester ein. Das einfallsreiche Programm einer neuen Lehre verband Materialkenntnis und Kunsthandwerk sowie Zeichnen und Formgebung, ohne dabei die architektonische Reinheit zu vernachlässigen. Die letzte Schaffensphase des Bauhauses war schwierig und turbulent. Die prächtigen Gebäude in Dessau, die ganz im Geiste des Bauhauses entworfen und für jede Arbeitsabteilung eingerichtet worden waren, fehlten nun. Als Ersatz wurden die zwölf Räume einer ehemaligen Telefonfabrik in Berlin-Steglitz saniert, um dort unter der Leitung von Professor Mies van der Rohe zu unterrichten. Der neue Betrieb wird hauptsächlich durch die Herstellung von Objekten unter Bauhaus-Lizenz gesichert. Auch die Tapetenproduktion und die Arbeit der Webereien tragen zum Fortbestand des Unternehmens bei. Die ehemaligen Studenten Ludwig Hilberseimer, Herbert Bayer, Marcel Breuer und Josef Albers unterrichten nun ihrerseits. Sogar der begehrte Wassily Kandinsky unterrichtet dort abstrakte Komposition, Wandmalerei und die Theorie der konstruktiven Ästhetik. Besonderes Augenmerk wird dabei auf das Experimentieren und die Entwicklung von Prototypen in Bezug auf Stil, Form und Materialauswahl für die industrielle Produktion gelegt. Zahlreiche Alltagsgegenstände, die wir heute nutzen, haben ihren Ursprung im Bauhaus. Der Umzug des Bauhauses nach Berlin scheint gelungen zu sein. Im Februar 1933 feiert man mit einem großen Fest und hochkarätigen Gästen den neuen Aufschwung einer beeindruckenden Kreativität. Doch dieser Aufschwung war nur von kurzer Dauer, denn erneut musste die Berliner Schule (die nicht dem germanischen Ausdruck entsprach) ab Juli 1933 auf Anordnung des frisch ernannten Kulturministers Goebbels ihre Tätigkeit einstellen. Das Verbot der sogenannten „entarteten“ Kunst wird verkündet. Auf dem Opernplatz werden Tausende von Büchern mit unliebsamen Inhalten und von unliebsamen Autoren verbrannt. Das goldene Zeitalter der 1920er Jahre neigt sich damit dem Ende zu. Mit ihm verschwinden auch die leicht bekleideten „Lolas“ aus den feudalistischen Zeitschriften des Wintergarten-Theaters sowie die Varietévorstellungen mit satirischen Texten und ironischen Liedern im Métropol. Bühnenbild und Film: von 1934 bis 1940 Infolge dieser Veränderungen und einer raschen Auflösung all seiner Beziehungen wird Frédéric Scheibe 1934 Mitglied der Kulturkammer für Angewandte Kunst, dank derer er verschiedene kleinere Aufträge auf nationaler Ebene ausführt. Doch die oft einschränkenden, genehmigungsbedürftigen und schlecht bezahlten Arbeiten veranlassen ihn zu einem Kurswechsel. Er flüchtete sich daraufhin in den filmischen Ausdruck und wurde als Set-Architekt bei der „Terra Filmkunst Produktion“ in Babelsberg engagiert, einer Art Berliner „Cine-Città“. Zur großen Zufriedenheit der Produktion entwirft er mehrere Jahre lang Filmkulissen aller Art für verschiedene r