Um Ihren Kaufauftrag zu ändern,
wenden Sie sich an das Auktionshaus.
The reserve price is the minimum price accepted by the seller. Bidders cannot see this price. To win an item, you must place the highest bid and meet or exceed the reserve price.
Die Anmeldungen für diese Auktion sind geschlossen. Sie können kein Gebot abgeben.
Die umgerechneten Beträge dienen nur zu Informationszwecken. Verbindlich ist ausschließlich die vom Auktionshaus für den Verkauf festgelegte Währung. Sie können eine andere Währung auswählen, indem Sie in Ihrem Profil die Seite „Einstellungen“ aufrufen.
Gebühren einschließlich der Gebühren des Auktionshauses und der Plattform. Weitere Informationen finden Sie in den Allgemeinen Verkaufsbedingungen des Auktionshauses.
Francis JOURDAIN (1876–1958) Modernistischer Sessel aus gebeizter Buche mit gerader, leicht geneigter Rückenlehne, die in massive Armlehnen übergeht Er ruht auf einem vorne ummantelten und hinten schwertförmigen Fußgestell Die Polsterung ist vollständig mit einem beige-grauen Stoff bezogen, das Kissen besteht aus modernem braunem Leder Entworfen um 1925 H: 73 cm / B: 54 cm / T: 61 cm Herkunft: Privatsammlung, Paris Literatur: -Léon Werth, „Francis Jourdain décorateur“, „La Demeure française“, Paris, 1925, ähnliches Modell abgebildet unter Nr. 3, Seite 19. -René Herbst, „Devantures, vitrines, installations de magasins“ auf der Internationalen Ausstellung für dekorative Künste von 1925, Editions Charles Moreau, Paris, 1925, Tafel 51 für eine Ansicht vor Ort im Geschäft Crès in Paris neben anderen Möbeln von Francis Jourdain. -Maurice Dufrêne, „Meubles du Temps Présent“, Verlag Eugène Moreau, Paris, 1930, Tafel 21 für eine Ansicht vor Ort im Schlafzimmer von Herrn X in Paris. Francis JOURDAIN (1876–1958) Francis Jourdain wurde am 2. November 1876 in einem gebildeten und wohlhabenden Pariser Milieu geboren und wuchs in direktem Kontakt mit der Kunstwelt auf. Sein Vater, Frantz Jourdain – Architekt, Kunstkritiker und Gründer des Salon d’Automne – führte ihn schon früh in die Kreise von Schriftstellern, Malern und Intellektuellen ein. Dieses Umfeld weckte in ihm schon früh eine ästhetische Sensibilität und ein tiefes Interesse für die angewandten Künste. Als Jugendlicher entschied er sich für den Weg des Kunsthandwerkers anstelle einer traditionellen akademischen Laufbahn. Er absolvierte eine Ausbildung in Zeichnen, Gravur, Glasbearbeitung und Dekoration. Anlässlich der Weltausstellung in Paris erhielt er eine Goldmedaille für die von ihm geschaffenen Glasmalereien für das von Henri Sauvage erbaute Theater von Loïe Fuller. Diese Anerkennung bestätigte sein Talent, doch er entfernte sich nach und nach von den dekorativen Ansätzen des Jugendstils und wandte sich einer rationaleren Gestaltung der Objekte zu. Ab 1913 widmete er sich ganz dem, was er als „Möbelensembles“ bezeichnete. Er lehnt die damals in Mode stehende üppige Ornamentik und den protzigen Luxus ab und entwirft Möbel mit klaren Linien, sichtbaren Strukturen und ausgewogenen Proportionen. Für ihn beruht Modernität auf konstruktiver Logik und der Anpassung an die tatsächlichen Bedürfnisse des Alltags. Die Gestaltung ist nicht mehr nur eine Ergänzung, sondern ergibt sich direkt aus der Funktion. Zusammen mit seinen Freunden Léon Wirth und Octave Mirbeau gründete er die „Ateliers Modernes“, wo er in einem Manifest die Herstellung einfacher, modularer und erschwinglicher Möbel befürwortete. Sein Anspruch ist ebenso sozial wie ästhetisch: die Lebensumstände durch ein ehrliches Design zu verbessern, das für möglichst viele Menschen zugänglich ist. Lackiertes Holz, glatte Oberflächen, standardisierte und zerlegbare Elemente spiegeln diesen Wunsch nach funktionaler Schlichtheit wider. Zunächst wegen seiner Strenge in einem von Dekorativem geprägten Umfeld kritisiert, findet Jourdain Anklang bei Architekten und Designern, die seine Überzeugungen teilen. Die Spannungen mit den Vertretern einer eher akademischen Tradition innerhalb der „Société des artistes décorateurs“ führten 1929 zur Gründung der „Union des artistes modernes“ (U.A.M.), die die Verfechter einer an das Industriezeitalter angepassten Kunst vereinte. Sein Werk steht zudem im Dialog mit den Ideen Le Corbusiers: Standardisierung, Hygiene, Licht, Vorrang der Funktion. Während des Zweiten Weltkriegs unterbrach er seine Tätigkeit als Architekt und Innenarchitekt. Nach der Befreiung widmete er sich verstärkt dem Schreiben und der kritischen Reflexion. Er starb am 31. Dezember 1958 in Paris. Francis Jourdain bleibt eine zentrale Figur des französischen Modernismus. Durch seine frühzeitige Ablehnung überflüssiger Ornamente, sein Bekenntnis zur konstruktiven Rationalität und sein Engagement für ein sozial nützliches Design trug er entscheidend zur Entstehung eines modernen Stils bei, der auf Klarheit, Funktion und Ökonomie der Mittel beruhte.
Lieferung ist optional. Sie können sich für das Lieferunternehmen Ihrer Wahl entscheiden. Der angezeigte Preis beinhaltet weder Zuschlag noch Aufgeld.