1060 - MARTIAL RAYSSE. „La belle verte“. Flocage, Mischtechnik auf Leinwand, 35 x 24 cm, einschließlich Rahmen 35,3 x 24,3 cm. Auf der Rückseite signiert und datiert: MARTIAL RAYSSE 65.

MARTIAL RAYSSE. „La belle verte“. Flocage, Mischtechnik auf Leinwand, 35 x 24 cm, einschließlich Rahmen 35,3 x 24,3 cm. Auf der Rückseite signiert und datiert: MARTIAL RAYSSE 65. Das Werk ist im Archiv von Martial Raysse unter der Nummer IMR-0241 registriert. PROVENIENZ Galerie Alexander Iolas, Paris, 1965. Sammlung Anna-Stina Malmborg & Gunnar Höglund. Martial Raysse war einer der Pioniere der französischen Pop-Art und schuf Bilder, die von den Trivialitäten des Alltagslebens ausgingen und stark von der Welt der Werbung beeinflusst waren. Er wandte sich von der realistischen Kunst ab, um stattdessen die innewohnende Lebenskraft alltäglicher Gegenstände und Bilder hervorzuheben. Zu Beginn bzw. Mitte der 1960er Jahre schuf Raysse eine Serie von Frauenporträts. Im Gegensatz zu seinen amerikanischen Pop-Art-Kollegen wie beispielsweise Andy Warhol, die oft bekannte Ikonen porträtierten, konzentrierte sich Raysse vor allem auf anonyme Frauen aus der Werbung, aus Modemagazinen und von massenhaft produzierten Plakaten. Indem er diese Gesichter stilisierte, hob er hervor, wie die Konsumgesellschaft die weibliche Identität in ein standardisiertes Schönheitsideal verwandelte. In dieser Zeit spielte die Galerie Alexander Iolas in Paris eine zentrale Rolle in der Kunstszene der Nachkriegszeit, indem sie als transatlantische Brücke zwischen dem amerikanischen und dem französischen Kunstleben fungierte; dabei brachte Iolas die aufkommende Pop-Art mit der europäischen Bewegung des Nouveau Réalisme zusammen. 1965 organisierte die Galerie eine Einzelausstellung mit Martial Raysse, die für seinen Durchbruch sowohl in Frankreich als auch international von großer Bedeutung war und den Weg für eine prestigeträchtige Retrospektive im selben Jahr ebnete: „Martial Raysse, maître et esclave de l’imagination“, im Stedelijk Museum in Amsterdam, was dazu beitrug, dass Raysse Frankreich bei der Biennale von Venedig 1966 vertreten durfte. Nach den Erfolgen von 1965 wurde Martial Raysse auf der Biennale von Venedig 1966 mit dem David-Bright-Preis für Künstler unter 45 Jahren ausgezeichnet. Nach den Mai-Unruhen 1968 änderte sich seine künstlerische Ausrichtung radikal. Er verließ Paris und die Galerieszene, um sich in den 1970er Jahren stattdessen auf den Experimentalfilm und eine traditionelle, figurative Malerei zu konzentrieren. Diese abrupte Wende hin zu einer mythologischen und allegorischen Bildsprache stieß zunächst auf Unverständnis seitens des Kunstmarktes. Seit der Jahrtausendwende wurde sein späteres künstlerisches Schaffen jedoch neu bewertet, vor allem durch zwei große Retrospektiven, eine im Centre Pompidou in Paris im Jahr 2014 und die andere im Palazzo Grassi in Venedig im Jahr 2015. Durch seine wegweisende Rolle in den 1960er Jahren bleibt Raysse eine der bedeutendsten Leitfiguren der europäischen Pop-Art.