1033 - ALGHIERO BOETTI. „Il silenzio è d'oro“. Stickerei auf Leinwand, auf Holzplatte aufgezogen, 18,9 x 17,2 cm, einschließlich Rahmen 29,5 x 28 cm. Signiert und datiert „Alighiero 1988“ am oberen Rand der Leinwand.

ALGHIERO BOETTI. „Il silenzio è d'oro“. Stickerei auf Leinwand, auf Holzplatte aufgezogen, 18,9 x 17,2 cm, einschließlich Rahmen 29,5 x 28 cm. Signiert und datiert „Alighiero 1988“ am oberen Rand der Leinwand. Das Werk ist im Archivio Alighiero Boetti, Rom, unter der Nummer 2963 registriert (signierte Bescheinigung des Archivs liegt bei). PROVENIENZ Galleria Massimo De Carlo, Mailand, 2003. Christie’s, Live-Auktion 5710 „Post War and Contemporary Art Day Auction“, Kat.-Nr. 282. Sammlung Anna-Stina Malmborg & Gunnar Höglund. Nachdem Alighiero Boetti in den späten 1960er Jahren eine zentrale Figur der Arte-Povera-Bewegung in Turin gewesen war, wandte er sich rasch sprachlichen, philosophischen und mathematischen Fragestellungen zu. Sein künstlerisches Schaffen drehte sich um Dualität – Ordnung und Chaos, Ost und West, der Künstler und der Handwerker. Diese Themen ziehen sich durch die Serie „Arazzi“ (Stickereien), zu der auch das Auktionswerk „Il silenzio è d’oro“ („Schweigen ist Gold“) gehört. „Il silenzio è d’oro“ wird zu einem Paradoxon an sich, indem es eine universelle Wahrheit über den Wert des Schweigens mit Großbuchstaben in kräftigen, grellen Farben vermittelt. Das Schweigen wird hier, widersprüchlicherweise, mit großer visueller Kraft zum Ausdruck gebracht. Boetti fordert den Betrachter zudem durch die Art und Weise heraus, wie er die Buchstaben in einem quadratischen Raster anordnet, in dem es weder Punkte noch Satzzeichen gibt. Auf diese Weise löst er die traditionelle lineare Lesereihenfolge auf; man kann das Werk in verschiedene Richtungen und auf unterschiedliche Weise lesen. Wir müssen unsere gewohnte Art des automatischen Lesens hinter uns lassen und stattdessen versuchen, das Gesehene zu interpretieren. Die Handwerkskunst in den gestickten Werken ist eine Geschichte für sich. Zunächst fertigte Boetti in seinem Atelier in Rom detaillierte Skizzen an. Die eigentliche Arbeit wurde dann von geschickten Handwerkerinnen in Pakistan und Afghanistan ausgeführt, wohin er in den 1970er- und 1980er-Jahren regelmäßig reiste. Boetti legte Form und Text fest, gewährte den Stickerinnen jedoch völlige künstlerische Freiheit bei der Wahl der Farbkombinationen für die Buchstaben und den Hintergrund. Auf diese Weise verband sich westlicher Minimalismus mit einer tausendjährigen orientalischen Handwerkstradition, was jedes Exemplar von „Il silenzio è d’oro“ zu einem einzigartigen Werk macht, bei dem der Zufall und die menschliche Hand über das Endergebnis entscheiden. „Der Künstler erfindet keine neuen Objekte, sondern verweist lediglich auf das, was bereits in der Welt existiert, um ihm eine neue Bedeutung zu verleihen.“ — MoMA.