1609 - HARDING, ALEXIS (1973) "The Claw" 2005 Mischtechnik (Öl, Glanzlack und Pigment auf Holzplatte). 61 x 66 cm. Verso auf der Platte signiert, datiert, betitelt und mit Richtungspfeil bezeichnet: Alexis HARDING 2005 "The Claw" TOP ↑. Zudem mit einer kleinen Farbskizze und roten Farbschlieren versehen. Der handgefertigte Holzrahmen ist integraler Bestandteil des Werkes und zeigt die typischen Arbeitsspuren des Künstlers (Farbüberläufe). Alexis Harding, ein prominenter Vertreter der zeitgenössischen britischen Malerei und Gewinner des renommierten John Moores Painting Prize im Jahr 2004, ist bekannt für seine radikale Auseinandersetzung mit der Materialität der Farbe. Seine Werke sind weniger Abbildungen als vielmehr physische Ereignisse, die aus dem kontrollierten Chaos chemischer Reaktionen entstehen. Das vorliegende, quadratische Werk aus dem Jahr 2005 ist ein Paradebeispiel für Hardings innovative Technik. Auf einer monochromen, intensiv weinroten Basis, die durch vertikale Pinselstriche strukturiert ist, platziert der Künstler ein zentrales, hochrechteckiges Feld. Dieses Feld besteht aus einem dicken Auftrag von leuchtend gelbem Glanzlack, der mit roten Pigmentpunkten durchsetzt ist.

HARDING, ALEXIS (1973) "The Claw" 2005 Mischtechnik (Öl, Glanzlack und Pigment auf Holzplatte). 61 x 66 cm. Verso auf der Platte signiert, datiert, betitelt und mit Richtungspfeil bezeichnet: Alexis HARDING 2005 "The Claw" TOP ↑. Zudem mit einer kleinen Farbskizze und roten Farbschlieren versehen. Der handgefertigte Holzrahmen ist integraler Bestandteil des Werkes und zeigt die typischen Arbeitsspuren des Künstlers (Farbüberläufe). Alexis Harding, ein prominenter Vertreter der zeitgenössischen britischen Malerei und Gewinner des renommierten John Moores Painting Prize im Jahr 2004, ist bekannt für seine radikale Auseinandersetzung mit der Materialität der Farbe. Seine Werke sind weniger Abbildungen als vielmehr physische Ereignisse, die aus dem kontrollierten Chaos chemischer Reaktionen entstehen. Das vorliegende, quadratische Werk aus dem Jahr 2005 ist ein Paradebeispiel für Hardings innovative Technik. Auf einer monochromen, intensiv weinroten Basis, die durch vertikale Pinselstriche strukturiert ist, platziert der Künstler ein zentrales, hochrechteckiges Feld. Dieses Feld besteht aus einem dicken Auftrag von leuchtend gelbem Glanzlack, der mit roten Pigmentpunkten durchsetzt ist. Die Faszination dieser Arbeit liegt in der Interaktion zwischen der oberen Lackschicht und dem darunterliegenden Medium. Während des Trocknungsprozesses zieht sich der Glanzlack ungleichmäßig zusammen, wodurch eine komplexe, reliefartige Netzstruktur entsteht, die fast organisch wirkt – wie eine exotische Haut oder eine architektonische Gitterstruktur. Diese kalkulierte Materialreaktion führt zu einer Spannung, die durch die feinen, roten Pigmentakzente, die aus der gelben Matrix hervorbrechen, noch verstärkt wird. Harding nutzt den Zufall als gestalterisches Element, indem er die Schwerkraft und die chemischen Eigenschaften der Farben arbeiten lässt, oft über Wochen hinweg. Die unregelmäßigen, ausgefransten Ränder des zentralen Feldes zeugen von diesem dynamischen Prozess des Fließens und Erstarrens. Besonders bemerkenswert ist, dass Harding den hölzernen Malgrund und den umlaufenden Rahmen in den Schaffensprozess einbezieht. Der Rahmen ist nicht nur eine Begrenzung, sondern ein Auffangbecken für die überschüssige Farbe. Die Detailaufnahmen zeigen eindrücklich, wie Farbtropfen und -schichten (rot, weiß, gelb) über die Kanten geflossen sind und dort erstarrten. Diese "Spuren der Herstellung" sind integraler Bestandteil des Kunstwerks und unterstreichen dessen Objektcharakter. Die Rückseite der Holzplatte ist ein eigenes visuelles Dokument. Neben der Signatur und Datierung "2005" finden sich hier ein Richtungspfeil ("TOP ↑"), eine kleine Farbskizze und expressive rote Farbschlieren, die den rohen, atelierfrischen Charakter der Arbeit unterstreichen. Der Titel, der hier als "The Claw" (?) entziffert werden könnte, gibt einen Hinweis auf die assoziative Kraft der zentralen Form. Werke von Alexis Harding befinden sich in bedeutenden öffentlichen und privaten Sammlungen, darunter der Arts Council of England. Diese Arbeit bietet die seltene Gelegenheit, ein Schlüsselwerk aus einer seiner kreativsten Phasen zu erwerben, das die Grenze zwischen Malerei und Skulptur auf faszinierende Weise auslotet. Das Werk befindet sich in einem sehr guten Originalzustand. Die für Hardings Arbeit charakteristischen Trocknungsrisse und Oberflächenspannungen in der zentralen gelben Struktur sind stabil und materialbedingt. Der farbbeschmierte Rahmen ist vom Künstler gewollt und Teil des künstlerischen Gesamtkonzepts.