8 - Spiegel, TRAPANI, 17. Jahrhundert

Spiegel, TRAPANI, 17. Jahrhundert Aus Kupfer, Koralle und Emaille, von länglicher sechseckiger Form; der Spiegel ist in ein ovales Feld eingelassen, das mit weißem und blauem Emaille umrandet und mit kleinen vergoldeten Kreuzen verziert ist; der Hintergrund ist mit einer Fülle von Tropfen, Kommas, Knöpfen und kleinen Blüten aus Koralle verziert; der vorspringende Rahmen ist mit Reihen spindelförmiger Korallenperlen geschmückt; die Korallenelemente wurden nach der sogenannten „Retro-Incastamento“-Technik, also durch Einfassung von hinten, eingearbeitet. Der Flügel ist mit einer Spitze aus durchbrochenen Voluten aus weiß und blau emailliertem Kupfer sowie Rosetten aus Koralle verziert, die Seiten sind mit Cherubköpfen aus Koralle und einer Krone aus Emaille verziert, und an den Spitzen jeder Ecke befindet sich eine Jakobsmuschel aus Koralle mit einer Krone aus Emaille. Die Rückseite ist mit symmetrisch angeordneten Ranken und Windungen ziseliert. H: 50 – B: 33,5 cm Rote Mittelmeerkoralle, Anhang IIB Koralle, ein bevorzugtes und begehrtes Material für Kuriositätenkabinette Ihr mythischer Ursprung nach Ovid – das Blut der von Perseus enthaupteten Gorgone – und später ihr religiöser Ursprung – das Blut Christi und Symbol der Erlösung –, ihre Seltenheit, ihre medizinischen und apotropäischen Eigenschaften, die sie zum Talisman erhoben, sowie die Begeisterung für die Naturwissenschaften in Europa machten sie zu einem Material der Wahl für die Schaffung von Kunstwerken, die für Kuriositätenkabinette bestimmt waren. Eingestuft zwischen „Naturalien“ und „Artificialien“, zwischen Pflanzen, Mineralien und Tieren, zwischen Lebendigem und Unbelebtem, als Zeugnis des Wunderbaren und der unendlichen Vielfalt der Natur – die „Mirabilia“ – war die Koralle stets ein sehr begehrtes Material, das sowohl in ihrer rohen Form als auch zur Herstellung komplexer Kunstgegenstände für den häuslichen oder religiösen Gebrauch verwendet wurde. So war die Verwendung von Korallen über mehr als sechs Jahrhunderte hinweg ein gemeinsamer Faktor der großen Kulturen des Mittelmeerraums – der muslimischen, jüdischen und christlichen –, in denen sich das Heilige und das Profane vermischten. Die Symbiose zwischen Koralle und Glauben, zwischen Heidentum, Christentum und Judentum, vollzieht sich in Trapani. Die fast schon obsessive Wiederkehr des Achtecks bei „Capezzale“, Weihwasserbecken und Spiegeln scheint diesen Gegenständen ebenfalls eine symbolische Bedeutung zu verleihen, da die Zahl Acht oft eine magische Konnotation hat. Trapani, eine regionale Kunstform Zwar entstanden im 17. Jahrhundert mehrere Produktionszentren, darunter Landshut in Bayern, in Spanien sowie in Italien mit Neapel und Torre del Greco, ist Trapani auf Sizilien das bedeutendste unter ihnen. Es begründete seinen Ruf auf der Qualität und der Feinheit der Ausführung seiner Werke, und sein Aufschwung ist dem Hof des Vizekönigs zu verdanken, der den Handwerkern vom Ende des 16. bis ins 18. Jahrhundert verschiedene Werke in Auftrag gab. Die Virtuosität der Korallenhandwerker führte somit zur Gründung der Zunft „Arte dei Corollari“ im Jahr 1628 in Trapani. Ähnlich wie das Glas aus Murano oder die Halbedelsteine aus Florenz ist die spezialisierte Herstellung von Kunstwerken, die Bronze und Koralle vereinen, eng mit Trapani verbunden. Die Komposition des hier vorgestellten Werks, das Kostbarkeit und Finesse vereint und in seiner Gesamtwirkung an die Arbeit eines Goldschmieds erinnert, greift die in den Kreationen der Handwerker der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts verbreitete Typologie auf. Dabei kamen verschiedene Handwerksberufe zum Einsatz: Tischler, Möbelschreiner, Gießer, Ziseleure, Goldschmiede, Emailleure, Marmorverarbeiter und Spiegelhersteller. Sie waren bestrebt, bewährte und von einer traditionsbewussten Kundschaft geschätzte Stilmerkmale mit leichten Abweichungen nachzubilden. Die als „Retro-Incastro“ bezeichnete Technik bestand darin, kleine Fragmente aus polierter Koralle in zuvor in das Metall gebohrte Öffnungen einzufügen, die genau auf die Form dieser Teile abgestimmt waren. Diese wurden anschließend mit einer Mischung aus Pech und Wachs befestigt und dann mit Stoffstreifen fixiert. So wurde der Kontrast zwischen dem Rot der Koralle und dem Gelb der Bronze hervorgehoben, der durch einen Rahmen aus emaillierter Spitze noch unterstrichen wurde. Das Gesamtbild – die reichhaltige Komposition, die sorgfältige Ausführung, die farbliche Ausgewogenheit – findet sich in dem hier vorgestellten Spiegel wieder. Literaturverzeichnis: A. Daneu, L'Arte Trapanese del Corallo, Mailand, 1964 Museo Regionale Pepoli, Coralli, Talismani Sacri e Profani, Trapani, 1986 M. C. Di Natale, Il Corallo Trapanese nei secoli XVI e XVII, Brescia, 2002 E. Tartamella, „Corallo, Storia e Arte dal XV al XIX Secolo“, Maroda, 2. Auflage 2004 C. Del Mare, M. C. Di Natale, „Mirabilia coralii, Capolavori barocchi in corallo tra maestranze ebraiche e trapanesi“, 209